ความแตกต่างระหว่างพื้นบ้านและผู้แต่ง ความแตกต่างระหว่างเทพนิยายวรรณกรรมและนิทานพื้นบ้าน
ตอบกลับจาก Elena Konyukhova[คุรุ]
1. นิทานพื้นบ้านคือการสร้างสรรค์ร่วมกัน มันถูกสร้างขึ้นโดยผู้คน เทพนิยายวรรณกรรมมักมีผู้แต่งเฉพาะเจาะจงเสมอ
2. นิทานพื้นบ้านก่อให้เกิดปัญหาสากลที่สำคัญสำหรับทุกคน ในเทพนิยายของผู้แต่ง ปัญหาอาจแคบลง ซึ่งสำคัญสำหรับผู้แต่งหรือฮีโร่คนใดคนหนึ่งโดยเฉพาะ
3. ความคิด นิทานพื้นบ้านเป็นเรื่องเกี่ยวกับศีลธรรม ภูมิปัญญาชาวบ้าน- แนวคิดของเทพนิยายวรรณกรรมคือการระบุจุดยืนของผู้เขียนและทัศนคติของเขาต่อปัญหาที่เกิดขึ้น
4. เทคนิคเทพนิยาย (การซ้ำสามครั้ง เลขอาคม การละเมิดข้อห้าม...) เป็นสิ่งจำเป็นภายในกรอบของนิทานพื้นบ้าน ในเทพนิยายวรรณกรรมผู้เขียนจะเป็นผู้ตัดสินการมีหรือไม่มีของพวกเขา
5. ในนิทานพื้นบ้านภาษา (คำคุณศัพท์, การเปรียบเทียบ, คำล้าสมัยและภาษาถิ่น, คำที่มีส่วนต่อท้ายจิ๋ว) มักพบอยู่ตลอดเวลาเนื่องจากสะท้อนถึงคำพูดพื้นบ้าน ในเทพนิยายของผู้แต่ง การใช้สิ่งเหล่านี้เป็นวิธีการของผู้เขียนในการทำให้งานมีรูปแบบเทพนิยาย นอกจากนี้ยังมีคำอุปมาอุปมัยคำอธิบายเกี่ยวกับธรรมชาติลักษณะที่ปรากฏ ฯลฯ อีกด้วย
6. ในนิทานพื้นบ้านมักมีคำพูด จุดเริ่มต้น และจุดสิ้นสุดอยู่เสมอ ในเทพนิยายวรรณกรรม องค์ประกอบหนึ่งหรือหลายอย่างอาจหายไป
7. เทพนิยายของผู้แต่งมีความคงที่และไม่สามารถเปลี่ยนแปลงไปตามกาลเวลาได้ นิทานพื้นบ้านเป็นประเภทของศิลปะพื้นบ้านแบบปากต่อปาก ดังนั้นจึงสามารถเปลี่ยนแปลงได้เมื่อมีการถ่ายทอดจากปากสู่ปาก
8. ในนิทานพื้นบ้าน ความดีมีชัยเหนือความชั่วเสมอ ในเทพนิยายของผู้แต่งตอนจบอาจมีแง่ดีน้อยกว่า
ตอบกลับจาก คามิลล่า ลูโกวิน่า[มือใหม่]
ฮึ
ตอบกลับจาก เยอร์เกย์ เมเซนเซฟ[มือใหม่]
ว้าว ไม่เป็นไร
ตอบกลับจาก เอมเมเคน®[มือใหม่]
คุณตอบตัวเองด้วยคำถามของคุณเอง
ตอบกลับจาก 3 คำตอบ[คุรุ]
สวัสดี! นี่คือหัวข้อที่เลือกสรรพร้อมคำตอบสำหรับคำถามของคุณ: เทพนิยายของผู้แต่งคืออะไร? แตกต่างจากนิทานพื้นบ้านอย่างไร?
ในการวิจารณ์วรรณกรรมยังไม่มีคำจำกัดความเดียวของประเภทของเทพนิยายวรรณกรรมและไม่มีการสร้างหมวดหมู่เดียว มีคำจำกัดความของเทพนิยายวรรณกรรมอยู่เป็นจำนวนมาก ซึ่งสามารถแบ่งออกได้เป็น 2 ประเภท คำจำกัดความประเภทแรกคือการแสดงรายการลักษณะเฉพาะบุคคลที่มักมีอยู่ในเทพนิยายวรรณกรรม แต่ในงานเฉพาะเจาะจงลักษณะเหล่านี้อาจขาดหายไป ตัวอย่าง – คำจำกัดความโดย L. Braude:
เทพนิยายวรรณกรรม– งานร้อยแก้วหรืองานกวีนิพนธ์ของผู้เขียน ขึ้นอยู่กับแหล่งที่มาของชาวบ้านหรือคิดค้นโดยผู้เขียนเอง แต่ไม่ว่าในกรณีใดจะอยู่ภายใต้ความประสงค์ของเขา ผลงานที่เน้นจินตนาการเป็นหลัก แสดงถึงการผจญภัยอันมหัศจรรย์ของตัวละครหรือแบบดั้งเดิม วีรบุรุษในเทพนิยายและในบางกรณีเน้นเด็กเป็นหลัก งานที่เวทมนตร์และปาฏิหาริย์มีบทบาทเป็นปัจจัยในการวางแผนและช่วยกำหนดลักษณะตัวละคร (L. Braude)
คำจำกัดความประเภทที่สองคือความพยายามในการใช้คำจำกัดความสากลทั่วไป ตัวอย่างเช่น:
เทพนิยายวรรณกรรม- ประเภทของงานวรรณกรรมที่ปัญหาทางศีลธรรมจริยธรรมหรือสุนทรียศาสตร์ได้รับการแก้ไขในการพัฒนาเหตุการณ์ที่มีมนต์ขลังมหัศจรรย์หรือเชิงเปรียบเทียบและตามกฎแล้วในโครงเรื่องดั้งเดิมและรูปภาพในร้อยแก้วบทกวีและละคร (ยาร์มีช ยู.เอฟ.).
อย่างไรก็ตามยังไม่มีการสร้างคำจำกัดความที่ครอบคลุมของเทพนิยายวรรณกรรม
นิทานวรรณกรรม- สิ่งเหล่านี้เป็นเทพนิยายที่เกิดจากการแต่งของแต่ละคน ไม่ใช่เพื่อผู้คน วรรณกรรมเทพนิยายเขียนโดยนักเขียนชาวรัสเซีย เยอรมัน ฝรั่งเศส และชาวต่างชาติอื่นๆ จำนวนมาก โดยพื้นฐานแล้ว นักเขียนใช้เทพนิยายพื้นบ้าน ลวดลาย หรือสร้างเทพนิยายดั้งเดิมของตัวเองขึ้นมา โดยเติมตัวละครและฮีโร่ใหม่ๆ ลงไป
รากฐานของเทพนิยายวรรณกรรมคือนิทานพื้นบ้านซึ่งกลายเป็นที่รู้จักจากบันทึกของนักนิทานพื้นบ้าน
ความแตกต่างระหว่างเทพนิยายวรรณกรรมกับนิทานพื้นบ้าน:
1. ต่างจากชาวบ้าน เทพนิยายวรรณกรรมเป็นของผู้เขียนเฉพาะรายและมีข้อความไม่เปลี่ยนแปลงซึ่งไม่มีอยู่ในรูปแบบปากเปล่าก่อนตีพิมพ์
2. เทพนิยายวรรณกรรมโดยเฉพาะในรูปแบบร้อยแก้วมีลักษณะเป็นรูปเป็นร่าง ผู้เขียนอธิบายฉากแอ็คชั่นลักษณะและตัวละครของตัวละครประสบการณ์ของพวกเขาอย่างละเอียดและมีสีสัน แต่ผู้เขียนกลับให้ความสำคัญกับความพิเศษมากกว่า การผจญภัยที่มีมนต์ขลังจะเกิดอะไรขึ้นกับฮีโร่ในเทพนิยาย
3. เทพนิยายวรรณกรรมมีลักษณะเฉพาะด้วยจุดยืนของผู้เขียนที่แสดงออกอย่างชัดเจน ผู้อ่านเข้าใจได้ทันทีว่าตัวละครตัวไหนที่ผู้เขียนเห็นใจ ใครที่เขาเห็นอกเห็นใจ และใครที่เขามีทัศนคติเชิงลบ
เทพนิยายวรรณกรรมในฐานะปรากฏการณ์วรรณกรรมที่แยกออกมาเกิดขึ้นในศตวรรษที่ 19 และกลายเป็นประเภทวรรณกรรมที่เต็มเปี่ยมมายาวนาน
เทพนิยายวรรณกรรมผสมผสานองค์ประกอบของเทพนิยายเกี่ยวกับสัตว์ นิทานในชีวิตประจำวันและเทพนิยาย เรื่องราวการผจญภัยและนักสืบ นิยายวิทยาศาสตร์ และวรรณกรรมล้อเลียน
จาก แหล่งที่มาของคติชนนิทานวรรณกรรมส่วนใหญ่ถูกครอบงำโดยนิทานพื้นบ้าน เทพนิยาย- เทพนิยายของผู้แต่งนั้นมีลักษณะเฉพาะเป็นหลักไม่เพียงแต่และไม่มากนักจากการพัฒนาโครงเรื่องและลวดลายที่พบได้ทั่วไปในนิทานพื้นบ้านของรัสเซีย แต่ด้วยความปรารถนาที่จะเชี่ยวชาญระบบภาพตามแบบฉบับของนิทานพื้นบ้านภาษาและบทกวีของมัน ดังที่คุณทราบนิทานพื้นบ้านโดยเฉพาะเทพนิยายมีรูปแบบที่เข้มงวด ฮีโร่ของเธอเป็นคนไม่ชัดเจนไม่มีเหตุผลทางจิตวิทยาและ คำอธิบายโดยละเอียดรายละเอียดธรรมชาติจะแสดงเฉพาะเพื่อการพัฒนาการกระทำและส่วนใหญ่อยู่ในรูปของสูตรดั้งเดิม ( ป่ามืด, ทะเลโอกิยัน ฯลฯ ) มุ่งไปสู่อดีตที่ไม่มีกำหนด เหตุการณ์ที่เกิดขึ้นในอาณาจักรอันห่างไกล มีการต่อต้านกันอย่างชัดเจนระหว่างความดีและความชั่ว เทพนิยายของผู้แต่งมีอิสระอย่างมากในการเลือกเนื้อหาและรูปแบบต่างๆ อย่างไรก็ตาม เทพนิยายวรรณกรรมเป็นประเภทแนวเขตซึ่งเผยให้เห็นลักษณะเฉพาะของทั้งนิทานพื้นบ้านและวรรณกรรม เทพนิยายวรรณกรรมเติบโตบนพื้นฐานของนิทานพื้นบ้านโดยสืบทอดลักษณะประเภทของมันพัฒนาและเปลี่ยนแปลงพวกมัน
เทพนิยายวรรณกรรมเชื่อมโยงกับเหตุการณ์ทางสังคมและประวัติศาสตร์และแนวโน้มทางวรรณกรรมและสุนทรียศาสตร์อยู่เสมอ เทพนิยายวรรณกรรมสะท้อนถึงสภาพแวดล้อมทางสังคมตลอดจนโลกทัศน์และมุมมองวรรณกรรมและสุนทรียภาพของผู้แต่ง เทพนิยายวรรณกรรมเป็นทิศทางทั้งหมดในวรรณคดีซึ่งเป็นประเภทสากลที่ครอบคลุมปรากฏการณ์ทั้งหมดของชีวิตและธรรมชาติโดยรอบความสำเร็จของวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยี
นิทานพื้นบ้าน
เพื่อระบุความแตกต่างระหว่างวรรณกรรมและนิทานพื้นบ้านคุณควรศึกษาคำจำกัดความของแนวคิดเหล่านี้ นิทานพื้นบ้านเป็นมรดกทางวัฒนธรรมโบราณที่แม้จะอยู่ในรูปแบบที่สวยงาม แต่ก็รักษาความเข้าใจของบรรพบุรุษเกี่ยวกับความสัมพันธ์ระหว่างโลกโดยรอบ (ธรรมชาติ) และมนุษย์ ที่นี่เส้นแบ่งระหว่างความชั่วและความดีมีการแบ่งเขตไว้อย่างชัดเจน กฎพื้นฐานของศีลธรรมและหลักศีลธรรมของสังคมมนุษย์ก็สะท้อนให้เห็น และแสดงให้เห็นถึงลักษณะที่โดดเด่นของอัตลักษณ์ประจำชาติ ความเชื่อ และวิถีชีวิต นิทานที่เรียกว่านิทานพื้นบ้านมีการจำแนกประเภทของตัวเอง:
- เวทมนตร์ (“แหวนเวทย์มนตร์”, “สองฟรอสต์”, “โมรอซโก”)
- มหากาพย์ (“ Bulat ทำได้ดีมาก”, “ Vavila และตัวตลก”, “ Dobrynya และงู”)
- ครัวเรือน (“นายและผู้รับใช้ผู้น่าสงสาร”, “โจรและผู้พิพากษา”, “อาหารกลางวันราคาแพง”)
- Bogatyrsky (“ Ivan the Peasant Son และ Miracle Yudo”, “ Ivan the Cow Son”, “ Nikita Kozhemyaka”)
- เสียดสี (“ Good Pop”, “ The Fool and the Birch”, “ ข้าวต้มจากขวาน”)
ช่องที่แยกจากกันในหมวดหมู่ที่นำเสนอนั้นถูกครอบครองโดยเทพนิยายซึ่งมีฮีโร่เป็นสัตว์ (“ ห่าน - หงส์”, “ แพะ - เดเรซา”, “ มาชาและหมี”) ผู้เชี่ยวชาญเชื่อมโยงการเกิดขึ้นของพวกเขากับสมัยก่อน พิธีกรรมนอกรีตและความเชื่อ
นิทานวรรณกรรม
เมื่อเปรียบเทียบนิทานพื้นบ้านและวรรณกรรมก็คุ้มค่าที่จะพิจารณาว่าเรื่องหลังเกิดขึ้นช้ากว่าเรื่องแรกมาก ต้องขอบคุณการนำแนวคิดด้านการศึกษามาสู่วรรณคดียุโรปในศตวรรษที่ 18 การอ่านและการดัดแปลงนิทานพื้นบ้านของผู้เขียนคนแรกจึงปรากฏขึ้นในศตวรรษที่ 18 และในศตวรรษที่ 19 นักเขียนเรื่องเทพนิยายดั้งเดิมเริ่มมีการใช้กันอย่างแพร่หลาย ในบรรดาผู้ที่ประสบความสำเร็จเป็นพิเศษในสาขานี้ ได้แก่ A. Hoffmann, C. Perrault, G. H. Andersen และแน่นอนว่า Brothers Grimm ซึ่งเป็นผลงานคลาสสิกที่ได้รับการยอมรับในประเภทนี้
ความคล้ายคลึงกันระหว่างวรรณกรรมและนิทานพื้นบ้านถูกกำหนดโดยความจริงที่ว่าในลวดลายคติชนทั้งสองนั้นมีการทำซ้ำและจำเป็นต้องมีคุณลักษณะที่มีมนต์ขลัง แต่ในวรรณกรรมการพัฒนาโครงเรื่องและการเลือกตัวละครหลักนั้นอยู่ภายใต้เจตจำนงของผู้เขียนอย่างเคร่งครัด . ตั้งแต่วินาทีนั้นด้วย ครึ่งหนึ่งของศตวรรษที่ 19ศตวรรษ วรรณกรรมเทพนิยายมีความใกล้ชิดกับเรื่องสั้นและแม้แต่เรื่องมาก ตัวอย่างที่เด่นชัดคือผลงานของนักเขียนชาวรัสเซีย: L. Tolstoy และ A. Pogorelsky และชาวยุโรป: S. Lagerlöf, O. Wilde และ L. Carroll
ทั่วไป. ประเพณีพื้นบ้าน
เมื่อเปรียบเทียบคุณสมบัติของนิทานพื้นบ้านและวรรณกรรมควรให้ความสนใจ ความสนใจเป็นพิเศษประเพณีพื้นบ้านของเทพนิยายของผู้แต่งรวมกับนิทานพื้นบ้าน:
- นักเขียนใช้พล็อตเรื่องจากนิทานพื้นบ้านในงานของพวกเขา (สิ่งล่อใจทางศีลธรรมและจริยธรรม - การทดสอบตัวละครหลัก, การปรากฏตัวของผู้ช่วยสัตว์, ต้นกำเนิดที่น่าอัศจรรย์ของตัวละคร, ความเกลียดชังของลูกติดของแม่เลี้ยง ฯลฯ )
- ตามที่นักปรัชญาชาวรัสเซียผู้นับถือ V. Ya. Propp นักเขียนใช้รูปภาพแบบดั้งเดิมที่คุ้นเคยตั้งแต่วัยเด็กของตัวละครหลักที่ทำหน้าที่บางอย่าง (ศัตรู, ตัวเอก, ผู้ช่วยตัวละครหลัก, ผู้บริจาค, ผู้ก่อวินาศกรรมซุกซน, วัตถุที่ถูกขโมย, ฮีโร่จอมปลอม) .
- ในการสร้างสรรค์ของพวกเขา นักเล่าเรื่องสร้างเวลาและพื้นที่ตามกฎที่ไม่ได้เขียนไว้ของโลกเทพนิยายนิทานพื้นบ้าน สถานที่นั้นมหัศจรรย์และบางครั้งก็ไม่แน่นอน: อาณาจักรอันห่างไกล, ดังสนั่นทรุดโทรม, เกาะบูยัน ฯลฯ
- การใช้เทคนิค สุนทรพจน์บทกวี: การทำซ้ำสามครั้ง, คำคุณศัพท์คงที่, สูตรวาจา, ภาษาถิ่น, สุภาษิตและคำพูด, หน่วยวลี
ความใส่ใจอย่างใกล้ชิดกับแหล่งที่มาของนิทานพื้นบ้านทำให้เราเห็นความดึงดูดใจของนักเขียนเทพนิยายที่มีต่อพวกเขาและความเฉพาะเจาะจงของเทพนิยายในวรรณกรรม
ความแตกต่าง
เพื่อทำความเข้าใจว่านิทานพื้นบ้านแตกต่างจากวรรณกรรมอย่างไรควรให้ความสนใจกับความเป็นเอกลักษณ์ของรูปแบบและเนื้อหา กล่าวคือ:
- ในเทพนิยายของผู้แต่งมีการแสดงออกเป็นรูปเป็นร่างชัดเจนยิ่งขึ้นนั่นคือมีการอธิบายในรายละเอียดรายละเอียดมากขึ้นและที่สำคัญที่สุดคือมีสีสัน รูปร่างอารมณ์ของตัวละคร สถานที่ และเหตุการณ์ต่างๆ
- เทพนิยายวรรณกรรมประกอบด้วยจิตวิทยาการศึกษาเชิงลึกและรายละเอียดมากขึ้น โลกภายในความรู้สึกและอารมณ์ของตัวละคร
- ตัวละครในนิทานของผู้แต่งไม่ใช่ประเภททั่วไป แต่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ลักษณะบุคลิกภาพอักขระ. ตัวอย่างเช่นนักเขียนเช่น Ershov, Pushkin, Odoevsky ให้ความสนใจกับแรงจูงใจทางจิตวิทยาของการกระทำและการกระทำของฮีโร่
- เช่นเดียวกับงานวรรณกรรมอื่นๆ เทพนิยายของนักเขียนมีลักษณะเฉพาะด้วยจุดยืนของผู้เขียนที่แสดงออกอย่างชัดเจนและมั่นคง ซึ่งเป็นตัวกำหนดน้ำเสียงทางอารมณ์ของมัน ตัวอย่างเช่น: “The Tale of Tsar Saltan...” - บริสุทธิ์ สดใส มีเกียรติ; “เรื่องของ เจ้าหญิงที่ตายแล้วและเกี่ยวกับวีรบุรุษทั้งเจ็ด” - สง่างามอ่อนโยนเศร้า “ The Tale of the Priest และ His Worker Balda” มีอารมณ์ขันและล้อเลียน “The Tale of the Fisherman and the Fish” เป็นเรื่องที่น่าขันแต่ก็น่าเศร้า
นิทานพื้นบ้านแตกต่างจากวรรณกรรมอย่างไร? ความจริงที่ว่าผลงานของผู้เขียนทำให้ผู้อ่านสามารถจดจำใบหน้าของผู้เขียน โลกแห่งจิตวิญญาณ ความหลงใหล และคุณค่าทางศีลธรรมของผู้เขียนได้ นี่คือความแตกต่างพื้นฐานระหว่างนิทานพื้นบ้าน ซึ่งสะท้อนถึงอุดมคติของกลุ่มชาติพันธุ์ และตัวตนของผู้บรรยายคนใดคนหนึ่งถูกลบออกไป
สั้น ๆ เกี่ยวกับสิ่งสำคัญ
นิทานพื้นบ้านแตกต่างจากวรรณกรรมอย่างไร? อย่างหลังเป็นผลงานประพันธ์ ต่างจากงานแรกซึ่งเกิดขึ้นจากความคิดสร้างสรรค์ร่วมกันในฐานะประเภทย่อยระดับมหากาพย์ นิทานวรรณกรรมเป็นประเภทที่เป็นที่ยอมรับและเป็นที่ยอมรับ นิยายและพื้นบ้านเป็นประเภทนิทานพื้นบ้านประเภทพิเศษซึ่งมีลักษณะของการเล่าขานด้วยวาจา
วรรณกรรมแนวโปรดของเด็ก ๆ
นิทานวรรณกรรมเป็นหนึ่งในประเภทวรรณกรรมที่เด็ก ๆ นับถือมากที่สุด แม้แต่โปรแกรมการอ่านของโรงเรียนก็มีผลงานของนักเขียนประเภทนี้ด้วย S. Pushkina, V.F. Odoevsky, P.P. Ershova, V.A. Zhukovsky ซึ่งรวมอยู่ในกองทุนทองคำของวรรณกรรมในประเทศและทั่วโลกสำหรับเด็ก การอ่านมีส่วนช่วยในการพัฒนาความคิดทางศีลธรรมและสุนทรียศาสตร์ของเด็กอย่างรวดเร็วพัฒนาขอบเขตวรรณกรรมและวัฒนธรรมทั่วไปของพวกเขา แต่ที่สำคัญที่สุดคืองานดังกล่าวมีส่วนช่วยในการพัฒนา ความคิดสร้างสรรค์จินตนาการและการคิดที่แหวกแนวของนักอ่านรุ่นเยาว์
เทพนิยายวรรณกรรมแตกต่างจากเทพนิยายพื้นบ้านอย่างไร?
- ความพร้อมของผู้เขียน- ผู้เขียนแต่ละคนมีสไตล์การสร้างสรรค์ของตัวเอง ซึ่งสามารถแยกแยะนิทานของเขาออกจากนิทานของนักเขียนคนอื่นได้
- ในเทพนิยายวรรณกรรมมากขึ้น โครงเรื่องที่ซับซ้อนคำอธิบายโดยละเอียดเพิ่มเติม.
ความแตกต่างระหว่างเทพนิยายวรรณกรรมกับเทพนิยายพื้นบ้านคือเทพนิยายพื้นบ้านไม่มีผู้แต่งโดยเฉพาะและไม่ได้ระบุแหล่งที่มาดั้งเดิมอย่างที่พวกเขาพูด และวรรณกรรมวรรณกรรมก็มีผู้แต่งเป็นของตัวเอง นอกจากนี้เทพนิยายวรรณกรรมดูเหมือนว่าฉันจะเข้าใจได้มากขึ้น คนสมัยใหม่ภาษา.
นิทานพื้นบ้านเรียกอย่างนั้นเพราะผู้แต่งคือคนเอง ตามกฎแล้วนิทานพื้นบ้านมีพื้นฐานมาจากตำนานหรือตำนานบางประเภท แต่เทพนิยายวรรณกรรมมักมีผู้แต่งและเขียนตามกฎวรรณกรรม
นิทานพื้นบ้านอาจพูดถึงตำนานก็ได้เนื่องจากเล่าจากปากต่อปาก นี่คือนิทานพื้นบ้าน นิทานพื้นบ้านเป็นภูมิปัญญาของชาวบ้านที่สืบทอดกันมาจากรุ่นสู่รุ่นและถูกคิดค้นขึ้นโดยตัวประชาชนเอง
แหล่งที่มาของนิทานพื้นบ้านคือนิทานพื้นบ้านและเรื่องราวที่สืบทอดจากรุ่นสู่รุ่นเป็นเรื่องราวที่ให้ความรู้ เทพนิยายวรรณกรรมเป็นงานอย่างเป็นทางการที่สร้างขึ้นโดยผู้แต่งหนึ่งคนขึ้นไป
เทพนิยายวรรณกรรมนอกเหนือจากผู้แต่งแล้วบุคคลใดบุคคลหนึ่งที่สามารถลงนามด้วยนามแฝงได้ยังมีคุณสมบัติอีกอย่างหนึ่ง - ทั้งหมดนี้จัดทำไว้บนกระดาษ นั่นคือพวกเขาถูกเขียน นิทานพื้นบ้านไม่ได้ถูกสร้างขึ้นบนกระดาษ แต่ถูกเล่าขานจากรุ่นสู่รุ่นจนมาถึงปัจจุบัน จากนั้นการ์ตูนก็เริ่มถ่ายทำรายการวิทยุก็ถูกจัดทำขึ้นและตีพิมพ์เป็นหนังสือตามธรรมชาติ
เทพนิยายวรรณกรรมมีผู้แต่งที่เฉพาะเจาะจงและนิทานพื้นบ้านถือเป็นผู้เขียนของผู้คน แต่มีแหล่งที่มาหลักอยู่เสมอและเราไม่รู้จัก ก่อนหน้านี้เทพนิยายถูกส่งต่อกันปากต่อปากและทุกคนก็เปลี่ยนแปลงบางสิ่งในนั้นอย่างที่พวกเขาพูดปรับแต่งให้เหมาะกับตัวเองเพื่อให้เหมาะกับลูกของพวกเขาบางทีในเทพนิยายบางเรื่องก็เข้าถึงเราได้น้อยมากในเวอร์ชั่นดั้งเดิม...
ฉันอยากจะบอกว่ามีเทพนิยายที่ผู้คนเขียนด้วย แต่ผู้เขียนเพียงเขียนมันลงบนกระดาษและเปลี่ยนจุดจบของเทพนิยาย (พูดอีกอย่างคือในเทพนิยายที่จบลงอย่างมีความสุข)
ที่จริงแล้วนิทานพื้นบ้านก็คือนิทานพื้นบ้านเพราะไม่มีใครรู้จักผู้แต่ง พวกเขาเล่าขานกันอีกครั้ง (เพราะฉะนั้นคำว่า - เทพนิยาย) ถึงกัน จากนั้นพวกเขาก็เริ่มตีพิมพ์หนังสือนิทานพื้นบ้าน:
ในกรณีส่วนใหญ่เทพนิยายวรรณกรรมจะมีผู้แต่งเฉพาะเจาะจงพร้อมชื่อและนามสกุล ตัวอย่างเช่น Ershov ม้าหลังค่อมตัวน้อย
นิทานพื้นบ้านเป็นประเภทของนิทานพื้นบ้านทั้งแบบปากเปล่าและลายลักษณ์อักษร ประเทศต่างๆ- พวกเขาอยู่บนพื้นฐานของประเพณีและความเชื่อของผู้คน การต่อสู้เพื่อความสุขและความยุติธรรม พวกเขามีภูมิปัญญาบางอย่างอย่างแน่นอน ตัวอย่าง: Kolobok, หัวผักกาด
เทพนิยายวรรณกรรมมีความใกล้เคียงกับนิทานพื้นบ้านมาก แต่ความแตกต่างก็คือมีผู้แต่ง โครงเรื่องและตัวละครเป็นเรื่องสมมติหรืออาจเป็นเรื่องจริง ตัวอย่าง: เรื่องของเวลาที่หายไป โดย Schwartz
เทพนิยายวรรณกรรมแตกต่างจากนิทานพื้นบ้าน
เด็กทุกคนมีเทพนิยายที่พวกเขาชื่นชอบ บางคนนอนไม่หลับหากไม่มีเรื่องราวเกี่ยวกับนางเงือกน้อย บางคนต้องการเรื่องราวเกี่ยวกับ Kolobok และบางคนก็ชอบที่จะได้ยินเกี่ยวกับการผจญภัยที่น่าตื่นเต้นของเหล่าฮีโร่ในเทพนิยาย เมื่อคุณยังเด็ก คุณไม่สนใจว่าใครเป็นคนเขียนนิทานเรื่องนี้ แต่เวลาผ่านไปและไม่ช้าก็เร็วคุณต้องเผชิญกับคำถามนี้: เทพนิยายของผู้แต่งแตกต่างจากนิทานพื้นบ้านอย่างไร? ทำไมฮีโร่ถึงทำแบบนี้ไม่ใช่อย่างอื่น?
วีรบุรุษแห่งเทพนิยายใช้ชีวิตเล็ก ๆ น้อย ๆ บนหน้าหนังสือ การผจญภัย การกระทำ และการตัดสินใจที่อธิบายไว้สะท้อนถึงบุคลิกของตัวละคร แต่ถ้าคุณคิดดูดีๆ ก็ยังมีตัวละครหลายตัวที่กระทำแบบเดิมซ้ำๆ ไปเรื่อยๆ จากเรื่องหนึ่งไปอีกเรื่องหนึ่ง แต่มีผู้ที่ต้องการสถานการณ์ที่ไม่ปกติเพื่อเริ่มต้นการผจญภัย
นิทานพื้นบ้าน – สืบทอดจากปากต่อปากมาหลายชั่วอายุคน- พวกเขาเป็นมรดกที่นำแนวคิดเรื่องความดีและความชั่ว ความเหมาะสม และการให้ความช่วยเหลือซึ่งกันและกัน บรรพบุรุษของเราสอนให้เด็กๆ รู้จักการใช้ชีวิตร่วมกับตนเองและโลกด้วยการบอกเล่าให้เด็กๆ ฟัง
นิทานพื้นบ้านมีหลายประเภท:
- มหากาพย์.
- โบกาเตียร์สกี้
- ครัวเรือน.
- เสียดสี
- มหัศจรรย์
ต้องขอบคุณเทพนิยายเหล่านี้ที่ทำให้เด็ก ๆ รู้จักบาบายากา, งูโกรินนิช, โคชชีผู้เป็นอมตะ ตัวละครเหล่านี้หลายตัวกลายเป็นต้นแบบสำหรับฮีโร่ตัวอื่น
เทพนิยายของผู้แต่งเขียนขึ้นจากนิทานพื้นบ้าน- ประเภทนี้ในวรรณคดีปรากฏเมื่อปลายศตวรรษที่สิบแปด นักเล่าเรื่องที่มีชื่อเสียงที่สุดในยุคนั้นคือพี่น้องกริมม์ พวกเขารักประเพณีของชาติรวบรวม เรื่องราวที่น่าสนใจซึ่งทำให้เด็กเล็กหวาดกลัว เรื่องราวเหล่านี้ "ทำให้สูงส่ง" เล็กน้อยนักภาษาศาสตร์จึงตีพิมพ์หนังสือนิทานของพวกเขา
เทพนิยายของผู้แต่งได้รับความนิยมมากขึ้นจากการพัฒนาแนวโรแมนติกในนิยายและภาพวาด กวี นักเขียน ศิลปิน เข้าใจดีว่าพื้นฐานของมรดกทางวัฒนธรรมทั้งหมดนั้นชัดเจน คติชน- และผลงานของชาวเยอรมันผู้โด่งดังก็เป็นพื้นฐานของขบวนการนี้
นิทานพื้นบ้านแตกต่างจากนิทานดั้งเดิมอย่างไร?
- ได้มีการรวบรวมนิทานพื้นบ้านและถ่ายทอดสู่ประชาชน
- เทพนิยายของผู้แต่งมีผู้แต่งเพียงคนเดียวที่มีสิทธิตามกฎหมายในผลงานเหล่านี้
คำอธิบายเหตุการณ์ต่าง ๆ การกระทำของฮีโร่ เสื้อผ้า:
- นิทานพื้นบ้านไม่มีคำอธิบายรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ ที่ถูกต้อง
- เทพนิยายของผู้แต่งสื่อถึงรายละเอียดที่เล็กที่สุดของเหตุการณ์ทั้งหมดอย่างมีสีสัน แสดงให้ผู้อ่านเห็นถึงความสมจริงของสิ่งที่เกิดขึ้นได้อย่างน่าเชื่อถือ
ความแตกต่างในบุคลิกของตัวละคร:
- นิทานพื้นบ้านแสดงให้เห็นวีรบุรุษไร้หน้าเหมือนกันซึ่งไม่แตกต่างกัน
- ผู้เขียนถ่ายทอดความเป็นตัวตนของตัวละครแต่ละตัว ด้วยการสร้างภาพที่มีแง่คิด สิ่งเหล่านี้จะนำพาผู้อ่านไปสู่โลกใบใหม่อันน่าจดจำ ตัวละครแต่ละตัวจะแสดงออกมาเป็นสิ่งมีชีวิต ความคิด และความรู้สึก
ทัศนคติของผู้เขียนต่อตัวละคร- การอ่านผลงานของนักเขียนคนใดคุณสามารถระบุได้อย่างแม่นยำในเวลาไม่กี่นาทีว่าใครควรเป็นฮีโร่เชิงบวก ผู้เขียนอยากเห็นใครเป็นสัตว์ใจดีเห็นอกเห็นใจ และใครคือคนร้ายที่แก้ไขไม่ได้? การกระทำของใครควรทำให้เกิดความยินดี และรูปร่างหน้าตาของเขาควรทำให้เกิดความกลัวและความกังวลโดยไม่รู้ตัวสำหรับตัวละครอื่น ๆ
ความเข้าใจและการรับรู้ของชีวิต:
การแบ่งที่ชัดเจนออกเป็นฮีโร่เชิงบวกและเชิงลบ หน้า 1 ความเข้าใจในความดีและความชั่ว- อัศวินและมังกร แนวทางนี้สามารถเห็นได้ในนิทานพื้นบ้าน
โดยการสร้างตัวละคร คิดทบทวนเรื่องราว ผู้เขียนพยายามแสดงออกมา ความหลากหลายของลักษณะนิสัยของมนุษย์- เขาไม่เพียงแต่พูดถึงขาวดำเท่านั้น แต่ยังพยายามลบเส้นที่ชัดเจน โดยพยายามแสดงให้เห็นว่าสีเทาก็มีอยู่เช่นกัน
เทพนิยายของผู้แต่งมักจะมีเสียงสะท้อนของนิทานพื้นบ้านและตำนานอยู่เสมอ อย่าลืมว่าแม้แต่ Alexander Sergeevich Pushkin ก็เขียนผลงานสร้างสรรค์ที่น่าจดจำของเขาภายใต้ความประทับใจจากเรื่องราวของ Arina Rodionovna พี่เลี้ยงของเขา
ในวรรณคดีคลาสสิก นักเขียนหลายคนเขียนผลงานจากนิทานพื้นบ้านที่ได้ยินในวัยเด็ก แต่แต่ละคนก็มีเสียงสะท้อนของประวัติศาสตร์ในอดีตอยู่ภายในตัวมันเอง ต้นแบบของฮีโร่ที่แสดง (ครอบครอง) ลักษณะเฉพาะของพวกมัน การใช้คำที่รู้จักกันมานาน โครงเรื่อง- ตลอดจนสำนวนวาจา สุภาษิต คำพูดที่มีเฉพาะในภาษาถิ่นเท่านั้น
บ่อยครั้งคุณจะพบคุณลักษณะต่าง ๆ พิธีกรรมหรือการกระทำบางอย่างที่เกี่ยวข้องกับลัทธินอกรีต เมื่ออ่านวรรณกรรมดังกล่าว ไม่สามารถพูดได้อย่างมั่นใจว่าช่วงเวลาเหล่านี้ถูกยืมหรือคิดค้นโดยผู้เขียนเสมอไป ด้วยการศึกษาวรรณกรรมคลาสสิก เด็ก ๆ จะได้เรียนรู้ที่จะเข้าใจและแยกแยะระหว่างผู้แต่งและนิทานพื้นบ้าน โดยการพัฒนาตรรกะและการคิด พวกเขาฝึกฝนทักษะที่จำเป็นมากในชีวิตบั้นปลาย
วรรณกรรมและนิทานพื้นบ้านเป็นประเภทเดียวกัน ดังนั้นจึงค่อนข้างยากที่จะตัดสินว่านิทานพื้นบ้านแตกต่างจากวรรณกรรมอย่างไร ความแตกต่างที่มองเห็นได้เพียงอย่างเดียวคือรูปแบบการเล่าเรื่องและเนื้อหาภายใน พื้นฐานของเนื้อเรื่องของเทพนิยายคือ เรื่องราวที่น่าทึ่งเกี่ยวกับการผจญภัยที่ไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อน (บางครั้งก็เกิดอุบัติเหตุ) ของตัวละครหลัก แต่ในงานนิทานพื้นบ้านโครงเรื่องถูกสร้างขึ้นตามรูปแบบดั้งเดิม แต่ในงานวรรณกรรมการเล่าเรื่องมีการนำเสนอในเวอร์ชันของผู้แต่ง
นิทานพื้นบ้าน
เพื่อระบุความแตกต่างระหว่างวรรณกรรมและนิทานพื้นบ้านคุณควรศึกษาคำจำกัดความของแนวคิดเหล่านี้ นิทานพื้นบ้านเป็นมรดกทางวัฒนธรรมโบราณที่แม้จะอยู่ในรูปแบบที่สวยงาม แต่ก็รักษาความเข้าใจของบรรพบุรุษเกี่ยวกับความสัมพันธ์ระหว่างโลกโดยรอบ (ธรรมชาติ) และมนุษย์ ที่นี่เส้นแบ่งระหว่างความชั่วและความดีมีการแบ่งเขตไว้อย่างชัดเจน กฎพื้นฐานของศีลธรรมและหลักศีลธรรมของสังคมมนุษย์ก็สะท้อนให้เห็น และแสดงให้เห็นถึงลักษณะที่โดดเด่นของอัตลักษณ์ประจำชาติ ความเชื่อ และวิถีชีวิต นิทานที่เรียกว่านิทานพื้นบ้านมีการจำแนกประเภทของตัวเอง:
- เวทมนตร์ ("แหวนวิเศษ", "สองฟรอสต์", "ฟรอสต์")
- เรื่องราวมหากาพย์ (“ Bulat-ทำได้ดีมาก”, “ Vavila และตัวตลก”, “ Dobrynya และงู”)
- ครัวเรือน (“นายและผู้รับใช้ผู้น่าสงสาร”, “โจรและผู้พิพากษา”, “อาหารกลางวันราคาแพง”)
- Bogatyrsky ("Ivan - ลูกชายของชาวนาและปาฏิหาริย์ Yudo", "Ivan - ลูกชายของวัว", "Nikita Kozhemyaka")
- เสียดสี (“ Good Pop”, “ The Fool and the Birch”, “ ข้าวต้มจากขวาน”)
ช่องที่แยกจากกันในการจำแนกที่นำเสนอนั้นถูกครอบครองโดยสัตว์ ("ห่าน - หงส์", "แพะ - เดเรซา", "มาชาและหมี") ผู้เชี่ยวชาญเชื่อมโยงเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นกับพิธีกรรมและความเชื่อนอกรีตโบราณ
นิทานวรรณกรรม
เมื่อเปรียบเทียบนิทานพื้นบ้านและวรรณกรรมก็คุ้มค่าที่จะพิจารณาว่าเรื่องหลังเกิดขึ้นช้ากว่าเรื่องแรกมาก ต้องขอบคุณการนำแนวคิดด้านการศึกษามาสู่วรรณคดียุโรปในศตวรรษที่ 18 การอ่านและการดัดแปลงนิทานพื้นบ้านของผู้เขียนคนแรกจึงปรากฏขึ้นในศตวรรษที่ 18 และในศตวรรษที่ 19 นักเขียนเรื่องเทพนิยายดั้งเดิมเริ่มมีการใช้กันอย่างแพร่หลาย ในบรรดาผู้ที่ประสบความสำเร็จเป็นพิเศษในสาขานี้ ได้แก่ A. Hoffmann, C. Perrault, G. H. Andersen และแน่นอนว่า Brothers Grimm ซึ่งเป็นผลงานคลาสสิกที่ได้รับการยอมรับในประเภทนี้
ความคล้ายคลึงกันระหว่างวรรณกรรมและนิทานพื้นบ้านถูกกำหนดโดยความจริงที่ว่าในลวดลายคติชนทั้งสองนั้นมีการทำซ้ำและจำเป็นต้องมีคุณลักษณะที่มีมนต์ขลัง แต่ในวรรณกรรมการพัฒนาโครงเรื่องและการเลือกตัวละครหลักนั้นอยู่ภายใต้เจตจำนงของผู้เขียนอย่างเคร่งครัด . นอกจากนี้ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 เทพนิยายวรรณกรรมก็มีความใกล้ชิดกับเรื่องสั้นและแม้แต่เรื่องราวมาก ตัวอย่างที่เด่นชัดคือผลงานของนักเขียนชาวรัสเซีย: L. Tolstoy และ A. Pogorelsky และชาวยุโรป: S. Lagerlöf และ L. Carroll
ทั่วไป. ประเพณีพื้นบ้าน
เมื่อเปรียบเทียบคุณสมบัติของนิทานพื้นบ้านและวรรณกรรมควรให้ความสนใจเป็นพิเศษกับประเพณีคติชนของเทพนิยายของผู้แต่งซึ่งรวมเข้ากับนิทานพื้นบ้าน:
- นักเขียนใช้โครงเรื่องจากนิทานพื้นบ้านในงานของพวกเขา (สิ่งล่อใจทางศีลธรรมและจริยธรรม - การทดสอบตัวละครหลัก, การปรากฏตัวของสัตว์ช่วยเหลือ, ต้นกำเนิดที่น่าอัศจรรย์ของตัวละคร, ความเกลียดชังของลูกติดของแม่เลี้ยง ฯลฯ )
- ตามที่นักปรัชญาชาวรัสเซียผู้นับถือ V. Ya. Propp นักเขียนใช้รูปภาพแบบดั้งเดิมที่คุ้นเคยตั้งแต่วัยเด็กของตัวละครหลักที่ทำหน้าที่บางอย่าง (ศัตรู, ตัวเอก, ผู้ช่วยตัวละครหลัก, ผู้บริจาค, ผู้ก่อวินาศกรรมซุกซน, วัตถุที่ถูกขโมย, ฮีโร่จอมปลอม) .
- ในการสร้างสรรค์ของพวกเขา นักเล่าเรื่องสร้างเวลาและพื้นที่ตามกฎที่ไม่ได้เขียนไว้ของโลกนิทานพื้นบ้านเทพนิยาย สถานที่นั้นมหัศจรรย์ บางครั้งก็ไม่มีกำหนด: อาณาจักรอันห่างไกล ดังสนั่นที่ทรุดโทรม ฯลฯ
- การใช้เทคนิคการพูดบทกวี: การทำซ้ำสามครั้ง คำคุณศัพท์คงที่ สูตรวาจา ภาษาถิ่น สุภาษิตและคำพูด หน่วยวลี
ความใส่ใจอย่างใกล้ชิดกับแหล่งที่มาของนิทานพื้นบ้านทำให้เราเห็นความดึงดูดใจของนักเขียนเทพนิยายที่มีต่อพวกเขาและความเฉพาะเจาะจงของเทพนิยายในวรรณกรรม
ความแตกต่าง
เพื่อทำความเข้าใจว่านิทานพื้นบ้านแตกต่างจากวรรณกรรมอย่างไรควรให้ความสนใจกับความเป็นเอกลักษณ์ของรูปแบบและเนื้อหา กล่าวคือ:
- ในเทพนิยายของผู้แต่งมีการแสดงออกเป็นรูปเป็นร่างชัดเจนมากขึ้นนั่นคือลักษณะที่ปรากฏอารมณ์ของตัวละครฉากและเหตุการณ์ต่างๆได้รับการอธิบายอย่างละเอียดรายละเอียดมากขึ้นและที่สำคัญที่สุดคือมีสีสัน
- เทพนิยายวรรณกรรมประกอบด้วยจิตวิทยาการศึกษาโลกภายในในเชิงลึกและละเอียดยิ่งขึ้นความรู้สึกและอารมณ์ของตัวละคร
- ตัวละครในตำนานของผู้เขียนไม่ใช่ประเภททั่วไป แต่มีตัวละครเฉพาะตัว ตัวอย่างเช่น นักเขียนเช่น Ershov, Pushkin, Odoevsky ให้ความสนใจกับแรงจูงใจทางจิตวิทยาของการกระทำและการกระทำของฮีโร่
- เช่นเดียวกับงานวรรณกรรมอื่นๆ เทพนิยายของนักเขียนมีลักษณะเฉพาะด้วยน้ำเสียงที่เด่นชัดและมั่นคงซึ่งกำหนดน้ำเสียงทางอารมณ์ ตัวอย่างเช่น: “The Tale of Tsar Saltan...” - บริสุทธิ์ สดใส มีเกียรติ; “The Tale of the Dead Princess and the Seven Knights” มีความสง่างาม อ่อนโยน เศร้า “ The Tale of the Priest และ His Worker Balda” มีอารมณ์ขันและล้อเลียน "นิทานเรื่องชาวประมงกับปลา" แม้จะน่าขันแต่ก็น่าเศร้า
นิทานพื้นบ้านแตกต่างจากวรรณกรรมอย่างไร? ความจริงที่ว่าผลงานของผู้เขียนทำให้ผู้อ่านสามารถจดจำใบหน้าของผู้เขียน โลกฝ่ายวิญญาณ ความหลงใหล และนี่คือความแตกต่างพื้นฐานระหว่างตำนานพื้นบ้านซึ่งสะท้อนถึงอุดมคติของกลุ่มชาติพันธุ์ และบุคลิกภาพของผู้บรรยายโดยเฉพาะคือ ลบแล้ว
สั้น ๆ เกี่ยวกับสิ่งสำคัญ
นิทานพื้นบ้านแตกต่างจากวรรณกรรมอย่างไร? อย่างหลังเป็นผลงานประพันธ์ ต่างจากงานแรกซึ่งเกิดขึ้นจากความคิดสร้างสรรค์ร่วมกันในฐานะประเภทย่อยระดับมหากาพย์ ตำนานวรรณกรรมเป็นประเภทนวนิยายที่เป็นที่ยอมรับและเป็นที่ยอมรับและนิทานพื้นบ้านเป็นประเภทพิเศษของคติชนซึ่งมีลักษณะเป็นการบอกเล่าด้วยวาจา
วรรณกรรมแนวโปรดของเด็ก ๆ
นิทานวรรณกรรมเป็นหนึ่งในประเภทวรรณกรรมที่เด็ก ๆ นับถือมากที่สุด แม้แต่โปรแกรมการอ่านของโรงเรียนก็มีผลงานของนักเขียนประเภทนี้ด้วย S. Pushkina, V.F. Odoevsky, P.P. Ershova, V.A. Zhukovsky ซึ่งรวมอยู่ในกองทุนทองคำของวรรณกรรมในประเทศและทั่วโลกสำหรับเด็ก การอ่านมีส่วนช่วยในการพัฒนาความคิดทางศีลธรรมและสุนทรียศาสตร์ของเด็กอย่างรวดเร็วพัฒนาขอบเขตวรรณกรรมและวัฒนธรรมทั่วไปของพวกเขา แต่ที่สำคัญที่สุด งานดังกล่าวมีส่วนช่วยในการพัฒนาความสามารถเชิงสร้างสรรค์ จินตนาการ และการคิดที่แหวกแนวของผู้อ่านรุ่นเยาว์
นิทานเป็นประเภทที่ชื่นชอบไม่เพียงแต่สำหรับเด็กเท่านั้น แต่ยังรวมถึงผู้ใหญ่หลายคนด้วย ในตอนแรกผู้คนมีส่วนร่วมในการแต่งเพลง จากนั้นนักเขียนมืออาชีพก็เชี่ยวชาญพวกเขาด้วย ในบทความนี้เราจะเข้าใจว่านิทานพื้นบ้านแตกต่างจากวรรณกรรมอย่างไร
คุณสมบัติของประเภท
เทพนิยายเป็นศิลปะพื้นบ้านประเภทหนึ่งที่พบได้บ่อยที่สุด ซึ่งเล่าถึงเหตุการณ์การผจญภัย ในชีวิตประจำวัน หรือธรรมชาติอันมหัศจรรย์ แนวคิดหลักของประเภทนี้คือการเปิดเผยความจริงของชีวิตด้วยความช่วยเหลือของเทคนิคบทกวีทั่วไป
โดยแก่นแท้แล้ว เทพนิยายคือรูปแบบที่เรียบง่ายและย่อของตำนานและตำนาน ตลอดจนการสะท้อนถึงประเพณีและมุมมองของผู้คนและชาติต่างๆ อะไรคือความแตกต่างระหว่างเทพนิยายวรรณกรรมและนิทานพื้นบ้านหากในประเภทนี้มีการอ้างอิงโดยตรงกับคติชน?
ความจริงก็คือเทพนิยายวรรณกรรมทั้งหมดมีพื้นฐานมาจากศิลปะพื้นบ้าน แม้ว่าเนื้อเรื่องของงานจะขัดแย้งกับประเพณีพื้นบ้าน แต่โครงสร้างและตัวละครหลักก็มีความเชื่อมโยงที่มองเห็นได้ชัดเจน
คุณสมบัติของศิลปะพื้นบ้าน
นิทานพื้นบ้านแตกต่างจากวรรณกรรมอย่างไร? ก่อนอื่น เรามาดูสิ่งที่เรียกกันว่า "นิทานพื้นบ้าน" กันก่อน เริ่มต้นด้วยความจริงที่ว่าประเภทนี้ถือว่าเป็นหนึ่งในประเภทที่เก่าแก่ที่สุดและได้รับการยอมรับ มรดกทางวัฒนธรรมซึ่งรักษาความคิดของบรรพบุรุษของเราเกี่ยวกับโครงสร้างของโลกและเกี่ยวกับการมีปฏิสัมพันธ์ของมนุษย์กับมัน
ผลงานดังกล่าวสะท้อนถึงคุณค่าทางศีลธรรมของคนในอดีตที่ประจักษ์ชัดในการแบ่งฮีโร่ออกเป็นความดีและความชั่วอย่างชัดเจน ลักษณะประจำชาติลักษณะ ลักษณะเฉพาะของความเชื่อ และวิถีชีวิต
นิทานพื้นบ้านมักแบ่งออกเป็น 3 ประเภทตามโครงเรื่องและตัวละคร ได้แก่ เวทมนตร์ เกี่ยวกับสัตว์ และในชีวิตประจำวัน
การอ่านของผู้เขียน
เพื่อทำความเข้าใจว่านิทานพื้นบ้านแตกต่างจากวรรณกรรมอย่างไร คุณต้องเข้าใจที่มาของนิทานพื้นบ้านก่อน เทพนิยายวรรณกรรมไม่เหมือนกับ "น้องสาว" พื้นบ้านที่เกิดขึ้นเมื่อไม่นานมานี้ - เฉพาะในศตวรรษที่ 18 เท่านั้น สิ่งนี้เกี่ยวข้องกับการพัฒนาแนวคิดด้านการศึกษาในยุโรปซึ่งมีส่วนทำให้การตีความคติชนวิทยาของผู้เขียนเริ่มต้นขึ้น นิทานพื้นบ้านเริ่มมีการรวบรวมและบันทึก
นักเขียนคนแรกคือพี่น้อง Grimm, E. Hoffmann, C. Perrault, G.H. แอนเดอร์เซ่น พวกเขานำเรื่องราวพื้นบ้านที่มีชื่อเสียงมาเติมบางสิ่งลงไป ลบบางอย่างออก และมักจะใส่ ความหมายใหม่,เปลี่ยนฮีโร่,สร้างความขัดแย้งให้ยุ่งยาก
ความแตกต่างหลัก
ตอนนี้เรามาดูกันว่านิทานพื้นบ้านแตกต่างจากวรรณกรรมอย่างไร เรามาแสดงรายการคุณสมบัติหลักกัน:
- เริ่มต้นด้วยความจริงที่ว่างานของผู้เขียนมีโครงเรื่องที่ไม่เปลี่ยนแปลงอยู่เสมอในขณะที่เรื่องราวพื้นบ้านได้รับการแก้ไขและเปลี่ยนแปลงตลอดการดำรงอยู่ในขณะที่ความเป็นจริงโดยรอบและโลกทัศน์ของผู้คนเปลี่ยนแปลงไป นอกจากนี้เวอร์ชันวรรณกรรมมักจะมีปริมาณมากกว่า
- ในเทพนิยายของผู้แต่งมีการแสดงออกเป็นรูปเป็นร่างชัดเจนยิ่งขึ้น ในนั้น รายละเอียดเพิ่มเติมรายละเอียดคำอธิบายการกระทำและตัวละครที่มีสีสัน รุ่นพื้นบ้านอธิบายสถานที่เกิดเหตุ ตัวละคร และเหตุการณ์อย่างคร่าว ๆ
- เทพนิยายวรรณกรรมมีจิตวิทยาที่ไม่ธรรมดาในนิทานพื้นบ้าน นั่นคือผู้เขียนให้ความสำคัญกับการศึกษาโลกภายในของตัวละครประสบการณ์และความรู้สึกของเขาเป็นอย่างมาก ศิลปะพื้นบ้านไม่เคยลงรายละเอียดในหัวข้อดังกล่าว
- ตัวละครหลักของนิทานพื้นบ้านคือประเภทหน้ากากภาพทั่วไป ผู้เขียนทำให้ตัวละครของตนมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ทำให้ตัวละครมีความซับซ้อน ขัดแย้ง และมีแรงจูงใจในการกระทำมากขึ้น
- ในงานวรรณกรรมมักมีจุดยืนของผู้แต่งที่แสดงออกอย่างชัดเจนเสมอ เขาแสดงทัศนคติต่อสิ่งที่เกิดขึ้น ประเมินเหตุการณ์และตัวละคร และให้สีสันตามอารมณ์ของสิ่งที่เกิดขึ้น
อะไรคือความแตกต่างระหว่างเทพนิยายวรรณกรรมกับนิทานพื้นบ้าน: ตัวอย่าง
ทีนี้ลองนำทฤษฎีไปปฏิบัติดู ตัวอย่างเช่นเรามาดูนิทานของ A. S. Pushkin
ดังนั้น เพื่อแสดงเทคนิคในการเป็นตัวแทน เรามาพูดถึง "เรื่องราวของเจ้าหญิงผู้ล่วงลับ" กันดีกว่า ผู้เขียนบรรยายถึงเฟอร์นิเจอร์และของตกแต่งอย่างละเอียดและมีสีสันว่า “ในห้องสว่างสดใส... ม้านั่งปูพรม” เตา “พร้อมม้านั่งปูกระเบื้อง”
จิตวิทยาของวีรบุรุษแสดงให้เห็นอย่างสมบูรณ์แบบโดย "The Tale of Tsar Saltan" พุชกินให้ความสนใจอย่างมากกับความรู้สึกของฮีโร่ของเขา: "เขาเริ่มทุบตีอย่างกระตือรือร้น... เขาร้องไห้... วิญญาณของเขาถูกครอบครอง"
หากคุณยังไม่เข้าใจว่าเทพนิยายวรรณกรรมแตกต่างจากเทพนิยายพื้นบ้านอย่างไร ลองพิจารณาอีกตัวอย่างหนึ่งที่เกี่ยวข้องกับตัวละครแต่ละตัวของฮีโร่ ให้เรานึกถึงผลงานของ Ershov, Pushkin, Odoevsky ตัวละครของพวกเขาไม่ใช่หน้ากาก พวกเขาใช้ชีวิตผู้คนด้วยความหลงใหลและตัวละครของตัวเอง ดังนั้นพุชกินถึงกับมอบรูปลักษณ์ที่แสดงออกให้กับปีศาจตัวน้อย: "เขามาวิ่ง... หอบเปียกไปหมด... เช็ดตัวออก"
เกี่ยวกับ การระบายสีตามอารมณ์ตัวอย่างเช่น "The Tale of Balda" เป็นเรื่องตลกและล้อเลียน “The Tale of the Golden Fish” เป็นเรื่องที่น่าขันและน่าเศร้าเล็กน้อย “The Tale of the Dead Princess” เศร้า เศร้า และอ่อนโยน
บทสรุป
เมื่อสรุปว่านิทานพื้นบ้านรัสเซียแตกต่างจากวรรณกรรมอย่างไร เราสังเกตเห็นคุณลักษณะอีกประการหนึ่งที่สรุปเรื่องอื่น ๆ ทั้งหมด ผลงานของผู้เขียนสะท้อนถึงโลกทัศน์ของนักเขียน มุมมองของเขาต่อโลก และทัศนคติของเขาที่มีต่อโลกอยู่เสมอ ความคิดเห็นนี้อาจตรงกับความคิดเห็นของประชาชนบางส่วน แต่จะไม่มีวันเหมือนกัน เบื้องหลังเทพนิยายวรรณกรรมบุคลิกภาพของผู้แต่งมักจะปรากฏอยู่เสมอ
นอกจากนี้ นิทานที่บันทึกไว้ยังเชื่อมโยงกับเวลาและสถานที่ที่เฉพาะเจาะจงเสมอ ตัวอย่างเช่น โครงเรื่องของนิทานพื้นบ้านมักเดินทางและพบได้ในสถานที่ต่างๆ ดังนั้นจึงแทบเป็นไปไม่ได้เลยที่จะระบุแหล่งที่มาของนิทานเหล่านี้ และเวลาที่เขียน งานวรรณกรรมระบุได้ง่ายแม้จะมีสไตล์คติชนก็ตาม