แสงแข็งและแสงนุ่มนวลแตกต่างกันอย่างไร? แสงกระจายนุ่มนวล
การเล่นแสง บทบาทสำคัญในการถ่ายภาพ มันสามารถทำให้ภาพถ่ายดูมีชีวิตชีวาได้ด้วยการเพิ่มเอฟเฟ็กต์ที่น่าสนใจ เงาที่น่าทึ่ง และภาพซิลูเอตต์ แต่หากใช้ไม่ถูกต้อง ก็อาจทำให้ภาพของคุณมีไฮไลท์และการสะท้อนที่ไม่ต้องการได้
คู่มือนี้เขียนขึ้นเพื่อแนะนำผู้เริ่มต้นให้รู้จักแง่มุมที่สำคัญที่สุดประการหนึ่งของการถ่ายภาพ นั่นก็คือ การจัดแสง คู่มือประกอบด้วย 3 ส่วน ครั้งแรกพูดถึงแสงที่แข็งและนุ่มนวล ครั้งที่สอง เรากำลังพูดถึงเกี่ยวกับแสงประดิษฐ์และแสงธรรมชาติและในส่วนที่สาม - เกี่ยวกับความเข้มของแสงและความชัดลึก
ตอนที่ 1: แสงที่แข็งและอ่อน
เนื้อหาในส่วนนี้จะกล่าวถึงคำถามพื้นฐานเกี่ยวกับความแตกต่างระหว่างการถ่ายภาพโดยใช้แสงที่แข็งและนุ่มนวล
ไฟแรงสร้างเงามืดที่ชัดเจนและมักมาจากแหล่งเดียวซึ่งมักมีขนาดเล็กหรืออยู่ไกลมาก ในขณะเดียวกัน แสงที่นุ่มนวลจะสร้างเงาที่นุ่มนวล หรือไม่ได้สร้างเงาเลย แสงดังกล่าวมีแหล่งที่มาหลายแห่ง กระเจิงหรือสะท้อนจากพื้นผิวต่างๆ ซึ่งตกกระทบบนวัตถุในมุมที่ต่างกัน ในสภาพแสงธรรมชาติ แสงแรงสังเกตได้ในวันที่ไม่มีเมฆซึ่งดวงอาทิตย์อยู่สูงเหนือขอบฟ้า ช่างภาพพอร์ตเทรตมือใหม่ควรหลีกเลี่ยงการถ่ายภาพฉากที่มีแสงประเภทนี้ แต่ความขุ่นมัว หมอก หรือแม้แต่มลพิษทางอากาศในอุตสาหกรรมทำให้เกิดแสงที่นุ่มนวล เนื่องจาก แสงแดดสะท้อนบางส่วนและกระจัดกระจายไปตามเส้นทางของมัน
สิ่งสำคัญคือต้องจำไว้ว่าขนาดของแหล่งกำเนิดแสงนั้นแปรผกผันกับความแข็งของมัน ดังนั้น ยิ่งแหล่งกำเนิดแสงมีขนาดเล็กเท่าใด แสงที่ส่องสว่างก็จะยิ่งรุนแรงมากขึ้นเท่านั้น
แสงอ่อน
คุณสามารถสร้างของคุณเองได้โดยใช้ตัวกระจายแสงและตัวสะท้อนแสง:
- เครื่องกระจายกลิ่น. เมฆเป็นตัวอย่างของการกระจัดกระจายตามธรรมชาติ วัสดุโปร่งแสงใด ๆ เหมาะสำหรับการกระเจิงแสงเทียม ดังนั้นจึงสามารถใช้ม่านพิเศษบนแสงแฟลชหรือแม้แต่ผ้าขาวธรรมดาระหว่างแหล่งกำเนิดแสงกับวัตถุได้ สิ่งสำคัญคือการเลือกระดับความโปร่งใสของวัสดุและความแรงของพัลส์แสงอย่างถูกต้อง (หากถ่ายภาพโดยใช้แหล่งกำเนิดแสงประดิษฐ์)
- แผ่นสะท้อนแสง. แสงสะท้อนจะก่อให้เกิดแหล่งกำเนิดแสงอีกรูปแบบหนึ่ง ช่างภาพสามารถควบคุมทิศทางและมุมตกกระทบของวัตถุได้ นอกจากตัวสะท้อนแสงแบบมืออาชีพแล้ว คุณยังสามารถใช้ แผ่นงานปกติกระดาษ. สามารถสะท้อนทั้งแสงธรรมชาติและแสงประดิษฐ์ได้
แสงทั้งสองประเภทมีข้อดีและข้อเสียต่างกันไป แสงจ้าสามารถใช้เพื่อสร้างภาพที่มีความเปรียบต่างสูงเพื่อเน้นรูปร่างและพื้นผิว นอกจากนี้ยังเหมาะสำหรับการเพิ่มเอฟเฟ็กต์ 3D เพิ่มมิติและเอฟเฟ็กต์ที่น่าทึ่งให้กับภาพ อย่างไรก็ตามด้วย แสงแรงใช้งานค่อนข้างยาก และโดยทั่วไปถือว่าไม่เหมาะกับหลายๆ สถานการณ์ (หากไม่ใช่ส่วนใหญ่) โดยเฉพาะการถ่ายภาพบุคคล
ในทางกลับกัน แสงที่นุ่มนวลจะสร้างแสงสว่างที่สม่ำเสมอซึ่งแสดงสีและรูปร่างของวัตถุได้ดีขึ้น โดยปกติแล้ว การเลือกประเภทแสงจะขึ้นอยู่กับประเภทของการถ่ายภาพ วัตถุ และเอฟเฟ็กต์ที่ต้องการ แต่โดยทั่วไปแล้วแสงที่นุ่มนวลจะดีกว่าและเป็นตัวเลือกที่ดีที่สุดและปลอดภัยที่สุดสำหรับผู้เริ่มต้น
ส่วนที่ 2: แสงประดิษฐ์และแสงธรรมชาติ
แน่นอนว่าแสงธรรมชาติหมายถึงแสงแดดโดยตรงหรือแสงกลางวันปกติ เช่น ภายในอาคาร และแหล่งกำเนิดแสงประดิษฐ์ทุกประเภทก็สามารถทำงานได้ หลอดฟลูออเรสเซนต์ในเครื่องใช้ในครัวเรือนหรืออุตสาหกรรมต่างๆ
แสงธรรมชาติ
แสงธรรมชาติสามารถควบคุมได้น้อยและแปรผันอย่างมีนัยสำคัญขึ้นอยู่กับช่วงของเงื่อนไข เช่น เวลาของวัน สภาพอากาศ และที่ตั้งทางภูมิศาสตร์ ก็ไม่จำเป็นต้องมีการใช้งานใดๆ อุปกรณ์เพิ่มเติมแต่แน่นอนว่าคุณสามารถใช้ตัวกระจายแสงและตัวสะท้อนแสงแบบเดียวกันได้ คำถามในการเลือกระหว่างการใช้แสงธรรมชาติหรือแสงประดิษฐ์นั้นมีความเกี่ยวข้องกับการถ่ายภาพบุคคลหรือผลิตภัณฑ์มากกว่าอย่างเห็นได้ชัด ในกรณีทิวทัศน์หรือการถ่ายภาพ สัตว์ป่าทางเลือกของช่างภาพมักจะจำกัดอยู่ที่แสงธรรมชาติเท่านั้น
ในบรรดาปัจจัยที่มีอิทธิพลต่อธรรมชาติของแสงธรรมชาติ สิ่งที่น่าสังเกตมีดังนี้:
- สภาพอากาศ. ตามที่กล่าวไว้ข้างต้น ช่างภาพมักมองว่าสภาพอากาศมีเมฆมากมากกว่า เนื่องจากท้องฟ้าที่มีเมฆมากจะให้แสงที่นุ่มนวล แต่ความขุ่นมัวนั้นไม่ได้สม่ำเสมอเสมอไป และความหนาแน่นของมันก็แตกต่างกันไปด้วย สิ่งนี้ควรค่าแก่การพิจารณาเนื่องจากความเข้มของแสงขึ้นอยู่กับมัน และปรากฏการณ์ทางธรรมชาติ เช่น พายุเฮอริเคน พายุ หรือแม้แต่หมอกธรรมดา ก็คุ้มค่าที่จะลองใช้เพื่อประโยชน์ในการถ่ายภาพเช่นกัน ท้องฟ้าสีดำจะทำให้ภาพดูดราม่า และแสงที่กระจัดกระจายในหมอกจะทำให้ทิวทัศน์มีความลึกและปรับปรุงให้ดีขึ้น ทัศนคติ.
- เวลาของวัน. โดยปกติแล้วคุณจะได้รับสภาพแสงที่อุ่นขึ้นในช่วงเช้าหรือช่วงดึก นอกจากนี้แสงยังอุ่นขึ้นในเวลานี้ พระอาทิตย์ขึ้นและพระอาทิตย์ตกมักถือเป็นเวลาที่เหมาะในการถ่ายภาพทิวทัศน์และภาพบุคคล แต่ในช่วงเวลานี้ สภาพแสงจะเปลี่ยนไปอย่างรวดเร็วทั้งในด้านความเข้มและสี ในด้านหนึ่ง วิธีนี้ช่วยให้คุณได้ภาพต่อเนื่องเป็นชุดในช่วงเวลาสั้นๆ แต่ในทางกลับกัน ก็มีความเสี่ยงที่จะพลาดช่วงเวลาที่สมบูรณ์แบบอย่างแท้จริง ในช่วงพระอาทิตย์ขึ้นและพระอาทิตย์ตก เงาจะเปลี่ยนความเข้มและรูปร่างไป ดังนั้น เมื่อพระอาทิตย์ตกดิน เงาจะยาวขึ้นและมีความเข้มข้นน้อยลง แต่ในตอนเช้ากลับกลายเป็นสิ่งที่ตรงกันข้าม
- ตำแหน่งทางภูมิศาสตร์
. มีรูปแบบหนึ่งคือยิ่งอยู่ห่างจากเส้นศูนย์สูตรมากเท่าไรก็ยิ่งสามารถชมพระอาทิตย์ขึ้นและตกได้นานขึ้นเท่านั้น ดังนั้น สภาพแสงที่อบอุ่นในตอนเช้าหรือตอนเย็นจะอยู่ในพื้นที่ดังกล่าวได้นานกว่ามาก และในทางกลับกัน จะผ่านไปเร็วกว่ามากเมื่ออยู่ใกล้เส้นศูนย์สูตร
- มลพิษทางอากาศ. เช่นเดียวกับไอน้ำในหมอกและเมฆ อนุภาคจากมลพิษทางอากาศทางอุตสาหกรรมจะกระจายรังสีแสง ทำให้มีความเข้มข้นน้อยลงและนุ่มนวลขึ้น
แสงประดิษฐ์
เมื่อทำงานกับแสงประดิษฐ์ ช่างภาพจะประสบปัญหาเช่นเดียวกับการถ่ายภาพในแสงธรรมชาติ แต่ในกรณีนี้ เขาสามารถควบคุมแหล่งกำเนิดแสง จำนวน ตำแหน่ง มุม ความสว่าง และความแข็งได้อย่างสมบูรณ์ นอกจากนี้ แหล่งกำเนิดแสงประดิษฐ์ที่แตกต่างกันก็มีอุณหภูมิสีที่แตกต่างกัน ตัวอย่างเช่น หลอดไฟฮาโลเจนจะเย็นกว่าและให้แสงที่มีโทนสีน้ำเงิน ในขณะที่ไฟทังสเตนจะมีโทนสีแดง ความแตกต่างทั้งหมดนี้จะต้องนำมาพิจารณาและควบคุมเพื่อให้ได้ผลลัพธ์ที่ต้องการ
เมื่อพูดถึงการควบคุมและปรับแต่งแสง มีตัวเลือกมากมาย ขึ้นอยู่กับว่าคุณกำลังเผชิญกับแสงประดิษฐ์ แสงธรรมชาติ แสงนุ่มนวล หรือแสงแข็ง ทุกอย่างขึ้นอยู่กับการทำความเข้าใจว่าภาพสุดท้ายขึ้นอยู่กับสภาพแสง การเลือกและการจัดการภาพอย่างไร รวมถึงการปรับการตั้งค่ากล้อง (โดยเฉพาะไวต์บาลานซ์) และการประมวลผลภาพเพิ่มเติมในโปรแกรมแก้ไขกราฟิก
ส่วนที่ 3: ความเข้มของแสงและระยะชัดลึก
ในส่วนสุดท้าย เราจะพูดถึงความสำคัญของความเข้มของแสงและสิ่งที่ผู้เริ่มต้นควรรู้
เมื่อถ่ายภาพ กล้องต้องใช้แสงจำนวนหนึ่งเพื่อจับภาพบนเซนเซอร์ ปริมาณแสงที่เซนเซอร์จับได้จะถูกกำหนดโดยพารามิเตอร์สามตัว ได้แก่ ISO (ความไวของเซนเซอร์) รูรับแสงของเลนส์ และความเร็วชัตเตอร์ (ความเร็วชัตเตอร์ของกล้อง)
สามารถถ่ายภาพได้ใน เงื่อนไขที่แตกต่างกัน. ตัวอย่างเช่น วันที่อากาศแจ่มใสในการถ่ายภาพทิวทัศน์อาจดูเหมือน เงื่อนไขในอุดมคติอย่างไรก็ตาม ภายใต้แสงดังกล่าว ความเข้มของแสงที่สูงมีแนวโน้มที่จะเพิ่มคอนทราสต์และลดระดับของรายละเอียด ในเวลาเดียวกัน สภาพอากาศที่มีเมฆมากและแสงที่กระจายอย่างที่เราจำได้ จะช่วยปรับระดับข้อบกพร่องเหล่านี้ ปรับปรุงความแม่นยำของสี ปรับการไล่ระดับสีให้เรียบขึ้น ปรับเงาให้อ่อนลง และรักษาพื้นผิวของวัตถุ แต่ความเข้มของแสงแบบกระจายจะต่ำกว่า และเมื่อถ่ายภาพทิวทัศน์ในสภาพแสงน้อยก็จำเป็น การเปิดรับแสงนานและ/หรือ ISO ที่สูงขึ้น
ไอเอสโอ
ข้อความที่ตัดตอนมา
ในขณะที่ถ่ายภาพ ชัตเตอร์ที่อยู่ตรงด้านหน้าของเมทริกซ์จะเปิดขึ้น เพื่อให้แสงเข้ามาตามปริมาณที่ต้องการ ยังไง เวลามากขึ้นลั่นชัตเตอร์, แสงมากขึ้นจะถูกจับโดยเมทริกซ์ เมื่อถ่ายภาพวัตถุที่กำลังเคลื่อนไหว จำเป็นต้องใช้ความเร็วชัตเตอร์สูงเพื่อ “หยุด” วัตถุที่เคลื่อนไหว ในขณะเดียวกันก็มีประโยชน์ในเวลากลางคืนเมื่อกล้องต้องการแสงมากขึ้นเพื่อสร้างภาพ คุณสามารถชดเชยความไวแสงโดยรักษาระดับเสียงรบกวนที่ยอมรับได้ เพื่อให้กล้องมีความมั่นคงมากขึ้นในกรณีเช่นนี้ ขาตั้งกล้องจึงมีประโยชน์
กะบังลม
รูรับแสงคือรูในเลนส์ที่แสงผ่านเข้าสู่เซนเซอร์กล้อง ขนาดของรูรับแสงถูกควบคุมโดยอุปกรณ์พิเศษที่เรียกว่า โดยธรรมชาติแล้ว ยิ่งรูมีเส้นผ่านศูนย์กลางใหญ่ขึ้น แสงจะเข้าสู่เมทริกซ์มากขึ้นในช่วงเวลาหนึ่งและในทางกลับกันด้วย จะแสดงเป็นค่า F/ ดังนั้น ค่าที่น้อย (เช่น จาก F/1.0 ถึง F/3.5) บ่งบอกถึงพารามิเตอร์เส้นผ่านศูนย์กลางรูรับแสงสัมพัทธ์สูงสุด เมื่อเปิดรูรับแสงนี้ เมทริกซ์จะได้รับ จำนวนมากที่สุดสเวต้า และค่า F/22 บ่งชี้ถึงรูรับแสงที่ปิดและมีฟลักซ์แสงที่จำกัดผ่านเลนส์ ช่วงการตั้งค่ารูรับแสงอาจแตกต่างกันไปตามเลนส์
เป็นรูรับแสงที่ควบคุมระยะชัดลึก ซึ่งเป็นระยะห่างระหว่างจุดที่ใกล้ที่สุดและไกลที่สุดที่อยู่ในระนาบโฟกัส ยิ่งเส้นผ่านศูนย์กลางของรูมีขนาดใหญ่เท่าใด ระยะชัดตื้นก็จะยิ่งตื้นขึ้นเท่านั้น
โหมดอัตโนมัติ
ในโหมดอัตโนมัติเต็มรูปแบบ กล้องจะเลือกการผสมผสานระหว่างรูรับแสง ความเร็วชัตเตอร์ และ ISO โดยขึ้นอยู่กับการรับรู้การตั้งค่าที่เหมาะสมที่สุดในช่วงเวลาที่ถ่ายภาพโดยเฉพาะ ในหลายกรณี สิ่งนี้ให้ผลลัพธ์ที่ดี แต่ช่างภาพที่มีประสบการณ์จะถ่ายภาพที่น่าทึ่งโดยใช้การตั้งค่ากล้องแบบแมนนวลเพียงอย่างเดียว อย่างไรก็ตาม สำหรับมือใหม่ โหมดนี้จะมีประโยชน์มากในหลายกรณี โดยปล่อยให้โอกาสและเวลาในการมุ่งความสนใจไปที่การถ่ายภาพด้านอื่นๆ
การควบคุมกล้องด้วยตนเอง
คุณสามารถใช้โหมดควบคุมกล้องต่างๆ ได้ ขึ้นอยู่กับข้อกำหนดในการถ่ายภาพปัจจุบันของคุณ โหมดการถ่ายภาพที่พบบ่อยที่สุดคือ Shutter-priority, Aperture-priority และ Full Manual (สำหรับช่างภาพที่มีประสบการณ์มากกว่า) ในแต่ละค่าสามารถตั้งค่า ISO ด้วยตนเองหรือปล่อยให้อยู่ในโหมดอัตโนมัติได้
ในโหมดกำหนดรูรับแสง ช่างภาพจะตั้งค่ารูรับแสงไว้ล่วงหน้า เช่น เพื่อควบคุมระยะชัดลึก และกล้องจะคำนวณความเร็วชัตเตอร์ที่เหมาะสมที่สุด โดยทั่วไปตัวเลือกนี้เป็นตัวเลือกที่แนะนำสำหรับการถ่ายภาพทิวทัศน์ (โดยปิดรูรับแสง) และภาพบุคคล (โดยเปิดรูรับแสง)
ในโหมดลำดับความสำคัญชัตเตอร์ ความเร็วชัตเตอร์จะถูกตั้งค่าด้วยตนเองในขณะที่ระบบอัตโนมัติของกล้องจะเลือกพารามิเตอร์ที่เหลือ ตัวอย่างเช่น โหมดนี้ใช้เมื่อถ่ายภาพการแข่งขันกีฬา (สำคัญ ความเร็วชัตเตอร์สั้นเพื่อจับภาพนักกีฬาที่กำลังเคลื่อนไหว) หรือในกรณีการถ่ายภาพกลางคืน (ต้องใช้ความเร็วชัตเตอร์ยาวพิเศษเพื่อจับภาพแสงสูงสุด)
ในโหมดแมนนวลเต็มรูปแบบ ช่างภาพที่มีประสบการณ์ซึ่งเข้าใจถึงผลกระทบของพารามิเตอร์การถ่ายภาพบางอย่างและความสัมพันธ์ของพารามิเตอร์จะสามารถควบคุมกระบวนการถ่ายภาพได้อย่างสมบูรณ์
คุณสามารถดูได้ว่ามีโหมดถ่ายภาพอะไรบ้าง
แสงสว่างก็เป็นหนึ่งในนั้น ประเด็นสำคัญในการถ่ายภาพ คุณสามารถทดลองกับมันได้สำเร็จ ผลลัพธ์ดีแต่ควรทำความเข้าใจก่อนว่าแสงอ่อนและแข็งคืออะไรก่อน แล้วจึงเริ่มกระบวนการถ่ายภาพ
ทุกคนคงรู้ดีว่าแสงสามารถกระจายและส่องทิศทางได้ใน ธรรมชาติตามธรรมชาติคุณจะเห็นทั้งสองตัวเลือกนี้ เช่น วันในฤดูร้อน แจ่มใส ท้องฟ้า, ดวงอาทิตย์ที่สว่างจ้านั้นเป็นแสงที่ส่องโดยตรงเรียกได้ว่าเป็นทิศทาง วัตถุในภาพถ่ายภายใต้สภาวะดังกล่าวจะปรากฏชัดเจนราวกับเป็นเงาตามรอย แต่หากดวงอาทิตย์ถูกปกคลุมไปด้วยเมฆ แสงก็จะฟุ้งกระจายและแทบจะมองไม่เห็น ถึงแม้ว่าภายนอกจะมีแสงสว่างก็ตาม
ทุกคนมีโคมระย้าหรือโคมไฟแขวนอยู่ในอพาร์ตเมนต์ของตน พวกมันปล่อยรังสีโดยตรงซึ่งต่อมาจะสะท้อนจากผนังและพื้นกระจัดกระจาย สิ่งนี้เกิดขึ้นเนื่องจากพื้นผิวมีความหยาบและไม่สม่ำเสมอ ซึ่งบางครั้งมองไม่เห็นด้วยตามนุษย์ ดังนั้นเมื่อรังสีโดยตรงกระทบพวกมัน มันจะถูกสะท้อนด้วยระดับความเบี่ยงเบนที่แตกต่างกัน ส่งผลให้แสงนุ่มนวลขึ้น เงาไม่หายไปเหมือนในนั้น สภาพอากาศมีเมฆมากแต่ก็ไม่สว่างเท่าในวันที่แดดจ้า การเปลี่ยนระหว่างวัตถุที่มีแสงสว่างและที่ไม่มีแสงสว่างจะราบรื่นขึ้น
เมื่อถ่ายภาพในสตูดิโอ คนส่วนใหญ่ใช้สปอตไลท์อันทรงพลังหรือโมโนบล็อกผลที่ได้คือขอบเขตแสงที่แข็ง หากต้องการหลีกหนีจากสิ่งเหล่านี้และทำให้แสงจ้าน้อยลง คุณต้องจำกฎข้อหนึ่ง: ยิ่งแหล่งกำเนิดแสงมีขนาดใหญ่เมื่อเทียบกับพื้นที่ที่ถ่ายภาพ เงาก็จะยิ่งสว่างและนุ่มนวลมากขึ้นเท่านั้น ในการ "ขยาย" แหล่งกำเนิดแสง คุณสามารถใช้รีเฟลกเตอร์ได้ ซึ่งจะสร้างเอฟเฟกต์ที่ต้องการ และถ้าคุณยืดผ้าโปร่งใสบาง ๆ ไว้หน้าแหล่งกำเนิดแสง เงาก็จะหายไปจนหมด แต่ควรระมัดระวังวิธีนี้เพราะ... วิธีการนี้เป็นอันตรายจากไฟไหม้
อีกวิธีหนึ่งคือใส่ง่ายๆ รายการที่จำเป็นใกล้กับหน้าต่างมากขึ้นมันปล่อยแสงแบบกระจายซึ่งจะไม่ทำให้เกิดการเปลี่ยนแปลงที่คมชัด นี้สามารถนำไปใช้ใน สถานการณ์ในชีวิตประจำวัน: คุณมีผิวที่ไม่สมบูรณ์หรือเปล่า? ยืนไปทางหน้าต่างในรูปถ่ายแล้วเธอจะดูดีขึ้นมากในภาพ
ตอนนี้คงชัดเจนแล้วว่าแสงมีทิศทางหรือแข็ง และอะไรเรียกว่ากระจายหรือนุ่มนวล ทั้งสองอย่างนี้ใช้ในการถ่ายภาพ คุณเพียงแค่ต้องเข้าใจว่าควรใช้เอฟเฟ็กต์แบบใด ตัวอย่างเช่น เมื่อถ่ายภาพผู้ชาย ในกรณีส่วนใหญ่ ควรใช้แสงที่จัดจ้านจะดีกว่า และเมื่อถ่ายภาพผู้หญิง ควรใช้แสงที่นุ่มนวลจะดีกว่า ตอนนี้เหลือแค่เริ่มฝึกซ้อมและฝึกถ่ายภาพในสภาวะที่เหมาะสม
ในบทความนี้ เราจะดูแนวคิดที่มักพบในคำอธิบายของแหล่งกำเนิดแสง - แสงที่นุ่มนวลและแสงที่แข็ง ขึ้นอยู่กับงาน. ที่ช่างภาพกำหนดไว้เอง ทางเลือกของเขาอาจจะแตกต่างออกไป
เริ่มจากแสงที่แรง ไฟแรงตามกฎแล้ว ถูกสร้างขึ้นจากแหล่งกำเนิดของจุดและเป็นทิศทาง ตัวอย่างของแหล่งกำเนิดแสงที่สว่างจ้า ได้แก่ ดวงอาทิตย์ในท้องฟ้าที่แจ่มใสในเวลาเที่ยงวัน สปอตไลท์ แฟลชสตูดิโอที่มีรีเฟลกเตอร์ขนาดเล็กซึ่งอยู่ห่างจากตัวแบบมาก
ไฟแรงเกิดเงาที่คมชัดและลึกพื้นที่ของการเปลี่ยนจากแสงเป็นเงา (การเปลี่ยนโทนสี) มีขนาดเล็กมากกล่าวอีกนัยหนึ่งคือเส้นขอบระหว่างแสงและเงานั้นคมชัด แสงนี้เมื่อส่องไปที่มุมหนึ่งจะสื่อถึงลักษณะของพื้นผิวและพื้นผิวได้ดีมาก แต่ในขณะเดียวกันก็เน้นย้ำริ้วรอยหรือผิวที่ไม่สม่ำเสมออย่างมาก ภาพบุคคลที่มีแสงจ้ามักจะดูน่าทึ่งและสว่างสดใส
แต่ถึงอย่างนั้น ช่างภาพจำนวนมากก็หลีกเลี่ยงการทำงานในสภาวะแสงจ้า เนื่องจากต้องใช้ทักษะบางอย่าง ความสามารถในการ “มองเห็นแสง” รวมถึงการติดตั้งและการปรับแสงที่แม่นยำมาก การหันศีรษะเพียงเล็กน้อยไปในทิศทางเดียวหรืออีกทางหนึ่งทำให้เกิดการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่และมักจะทำลายรูปแบบการตัดที่สวยงาม ช่างภาพชาวรัสเซียที่เชี่ยวชาญเรื่องการใช้แสงจัด ได้แก่ Oleg Tityaev และ Ilya Rashap
ตอนนี้เรามาดูแสงนุ่มนวลกันดีกว่า แสงอ่อน– นี่ไม่จำเป็นต้องเป็นแสงแบบกระจาย ดังที่บางครั้งอ้างไว้ การตีความแสงนุ่มนวลนี้ไม่สมบูรณ์ ข้อความต่อไปนี้น่าจะถูกต้องมากกว่า: ความนุ่มนวลหรือความแข็งของแสงถูกกำหนดโดยขนาดสัมพัทธ์ของแหล่งกำเนิดแสงเมื่อเปรียบเทียบกับวัตถุ รวมถึงระยะห่างจากวัตถุด้วย
ด้วยเหตุนี้ แหล่งกำเนิดแสงที่นุ่มนวลสามารถสร้างแสงที่เข้มขึ้นได้ หากระยะห่างระหว่างแหล่งกำเนิดแสงกับวัตถุเพิ่มขึ้นมากจนระยะห่างมากกว่าขนาดของแหล่งกำเนิดมาก จากนั้นแหล่งกำเนิดจะเข้าใกล้จุดหนึ่ง
จะได้รับแหล่งกำเนิดแสงที่นุ่มนวลได้อย่างไร? ท้ายที่สุดแล้ว แฟลชก็ถือเป็นแหล่งกำเนิดของจุด!
ออก - ทำให้พื้นที่รังสีมีขนาดใหญ่ขึ้นนั่นคือกระจายฟลักซ์ส่องสว่างไปบนพื้นผิวขนาดใหญ่ โปรดทราบว่าทิศทางของแสงจะยังคงเหมือนเดิม! ในทางเทคนิคแล้ว ทำได้โดยการสะท้อนแสงจากพื้นผิวขนาดใหญ่ (ร่มสะท้อนแสง การถ่ายภาพด้วยแฟลชในกล้องโดยเล็งไปที่เพดาน) หรือโดยการส่งแสงผ่านวัสดุดิฟฟิวเซอร์ พื้นที่ขนาดใหญ่(ซอฟต์บ็อกซ์, แผงสกริม, เฟรมฟรอสต์) ตัวอย่างของแหล่งกำเนิดแสงนวลตามธรรมชาติ ได้แก่ ท้องฟ้าในวันที่มีเมฆมาก รวมถึงหน้าต่างบานใหญ่ที่ไม่ได้รับแสงแดดโดยตรง
ภาพที่ได้รับโดยใช้แหล่งกำเนิดแสงที่นุ่มนวลนั้นมีขอบเขตการเปลี่ยนจากแสงเป็นเงาที่ขยายมากขึ้น ซึ่งก็คือการเปลี่ยนโทนสีที่กว้างขึ้น แสงนี้จะปกปิดพื้นผิวของพื้นผิว ทำให้ผิวผิดปกติและข้อบกพร่องที่เห็นได้ชัดเจนน้อยลงในภาพถ่ายพอร์ตเทรต
บทความนี้จะกล่าวถึงแนวคิดของแสง "แข็ง" และ "อ่อน" คุณลักษณะการผลิตและขอบเขตการใช้งาน
แสงเป็นองค์ประกอบที่สำคัญที่สุดในการถ่ายภาพและเป็นเครื่องมือหลักของช่างภาพ ในกรณีส่วนใหญ่ คุณภาพของภาพถ่ายจะขึ้นอยู่กับความเข้าใจและความสามารถของช่างภาพในการสร้างแสงที่จำเป็นเป็นอย่างมาก แสงมีลักษณะหลายอย่าง เช่น ความสว่าง อุณหภูมิ ความยาวคลื่น... ในหมู่ช่างภาพ คุณมักจะได้ยินคำว่าแสง “แข็ง” และ “อ่อน” โดยเฉพาะในการถ่ายภาพพอร์ตเทรต เป็นไปได้อย่างไร เพราะคุณจะสัมผัสไม่ได้ แสง. มาหาคำตอบกัน!
แนวคิดของแสงที่ "แข็ง" และ "อ่อน" นั้นสัมพันธ์กัน และแหล่งกำเนิดแสงเดียวกันในสภาพการถ่ายภาพที่แตกต่างกัน อาจเป็นได้ทั้งแบบแข็งและแบบอ่อน แสงขึ้นอยู่กับพารามิเตอร์อะไร? เรามาดูตัวอย่างบางส่วนที่สร้างจากโมเดล 3 มิติกัน
ความแตกต่างที่สำคัญระหว่างแสงที่แข็งและแสงนวลคือการไล่ระดับการเปลี่ยนแปลงระหว่างพื้นที่แสงและเงา หากคุณดูสถานที่ที่วงกลมสีแดง คุณจะเห็นว่าส่วนที่ส่องสว่างบนใบหน้าทางด้านซ้ายจะสิ้นสุดลงอย่างกะทันหันและกลายเป็นเงา ในขณะที่บนใบหน้าทางด้านขวาการเปลี่ยนจากแสงไปยังบริเวณเงาจะนุ่มนวลกว่า
ตอนนี้เรามาดูจากแบบจำลองสามมิติไปเป็นของจริงกันดีกว่า:
ในภาพถ่ายที่มีแสงจ้า เงาจะถูกกำหนดไว้อย่างชัดเจน โดยมีขอบเขตที่คมชัด ในขณะที่ภาพถ่ายที่มีแสงนวล เงาจะเบลอมากกว่า และการเปลี่ยนจากแสงเป็นมืด (เงา) จะนุ่มนวลกว่ามากและแทบจะมองไม่เห็นเลย ดังที่คุณอาจสังเกตเห็นแล้วว่า การถ่ายภาพโดยใช้แสงนวลจะดูน่าดึงดูดยิ่งขึ้น ดังนั้นจึงเชื่อกันว่าภาพพอร์ตเทรตที่ใช้แสงนวลเป็นแหล่งที่มาหลักจะดูดีกว่า (หากคุณถ่ายภาพเด็กผู้หญิง ให้ถ่ายภาพโดยใช้แสงนวล)
ตอนนี้เรามาดูแสงที่แข็งและนุ่มนวลโดยใช้ตัวอย่างลูกเบสบอลกัน
ฉันหวังว่าคุณจะระบุได้อย่างง่ายดายว่าในกรณีใดภาพถ่ายที่ถ่ายโดยใช้แสงจ้า และภาพใดที่ถ่ายด้วยแสงที่นุ่มนวล (ด้านบน - แสงที่แข็ง ด้านล่าง - แสงที่นุ่มนวล)
ปัจจัยที่ส่งผลต่อประเภทของแสง
ขนาดของแหล่งกำเนิดแสงสัมพันธ์กับขนาดของวัตถุที่กำลังถ่ายภาพ
ระยะห่างจากแหล่งกำเนิดแสงถึงวัตถุ
หากคุณถ่ายภาพใบหน้าบุคคลโดยใช้แสงจากหลอดไส้ แสงจะออกมารุนแรงเนื่องจากหลอดไฟมีขนาดเล็กกว่าใบหน้าบุคคล ดวงอาทิตย์ในวันที่อากาศแจ่มใสยังเป็นแหล่งกำเนิดแสงที่รุนแรง (และเป็นปัญหาใหญ่สำหรับช่างภาพ) แม้ว่าดวงอาทิตย์จะมีขนาดมหึมาก็ตาม เนื่องจากอยู่ไกลมากเมื่อเทียบกับตัวแบบที่กำลังถ่ายภาพ
หากท้องฟ้ามืดครึ้ม แสงจะนุ่มนวล เนื่องจากแสงแดดที่ลอดผ่านเมฆจะกระจายออกไป สำหรับขนาดของแหล่งกำเนิดแสงในกรณีนี้ เราจะไม่ถือว่าดวงอาทิตย์เป็นเช่นนั้นอีกต่อไป แต่พิจารณาจากเมฆที่กระจายแสงแดดโดยตรง เมฆมีขนาดเล็กกว่าพื้นผิวดวงอาทิตย์มาก แต่อยู่ใกล้วัตถุมากกว่ามาก (ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมช่างภาพถึงดีใจเมื่อข้างนอกมีเมฆมาก)
แสงที่จัดจ้านสามารถใช้กับ "ภาพบุคคลชาย" ที่มีพื้นผิวได้ เช่นเดียวกับในกรณีที่จำเป็นต้องเน้นพื้นผิวและความนูนของตัวแบบ
การใช้แสงที่เจิดจ้าช่วยขับเน้นพื้นผิวของผิว ในขณะที่เงาลึกก็เพิ่มความเปรียบต่างและความดราม่าให้กับภาพถ่าย ทีนี้มาดูว่าจะเกิดอะไรขึ้นถ้าเราถ่ายภาพเด็กผู้หญิงที่มีแสงจ้า
ภาพนี้ผมถ่ายตอนผมเพิ่งเริ่มถ่ายภาพโดยใช้แหล่งกำเนิดแสงเพียงแหล่งเดียว คือแฟลช ซึ่งถ่ายทอดพื้นผิวของกำแพงหินได้ดี แต่เงาบนใบหน้าของหญิงสาวกลับดูไม่สวยงามนัก (ถ้าคุณเป็นมือใหม่) ช่างภาพ พยายามหลีกเลี่ยงการถ่ายรูปสาวๆ ที่มีแสงจ้า พวกเธอจะไม่ให้อภัย =)
ในภาพต่อไปนี้ แสงที่แรงจัดช่วยเน้นพื้นผิวของเครื่องประดับและเครื่องสำอาง พร้อมทั้งแสดงพื้นผิวของหนังของกระเป๋าถือด้วย
แต่จะทำอย่างไรถ้าไม่ต้องการใช้แสงจ้าจะทำให้แสงนุ่มนวลลงได้อย่างไร?
วิธีทำให้แสงอ่อนลง
- การกระเจิงของแสง. วัตถุโปร่งแสงใดๆ ก็เหมาะสมสำหรับสิ่งนี้ โดยวางไว้ระหว่างวัตถุกับแหล่งกำเนิดแสง ช่างภาพใช้ร่มสำหรับแสงและเงาสะท้อน ซอฟต์บ็อกซ์ ออคทาบ็อกซ์ ดิฟฟิวเซอร์ (ขายพร้อมกับรีเฟล็กเตอร์) แต่ก็อาจเป็นแผ่น ม่าน หรืออะไรก็ได้ที่สามารถกระจายแสงได้
- การสะท้อนแสง. วางตำแหน่งวัตถุของคุณให้มีเพียงแสงสะท้อนเท่านั้นที่ตกกระทบ นี่คือสาเหตุที่ช่างภาพถ่ายภาพในอาคารโดยเล็งแฟลชไปที่เพดาน
จะต้องคำนึงว่าเมื่อทำให้แสงอ่อนลงโดยการกระเจิงหรือการสะท้อน ส่วนสำคัญของแสงจะหายไปและความสว่างของวัตถุจะลดลง ส่งผลให้จำเป็นต้องปรับพารามิเตอร์การถ่ายภาพ (เพิ่ม พลังของแหล่งกำเนิดแสงหรือเพิ่มความเร็วชัตเตอร์, เปิดรูรับแสง, เพิ่ม ISO)
แสงนุ่มนวลมีคุณสมบัติอะไรบ้าง? ตรงกันข้ามกับแบบแข็ง แต่จะซ่อนข้อบกพร่องและข้อบกพร่องของพื้นผิวที่ถูกกำจัดออกได้ดี ทำให้ผิวของนางแบบดูน่าดึงดูดยิ่งขึ้น และทำให้มองไม่เห็นการเปลี่ยนแปลงระหว่างบริเวณเงาและแสงมากขึ้น
และสุดท้าย ตัวอย่างภาพถ่ายของเราที่มีแสงนวล:
คำว่า "การถ่ายภาพ" แปลตรงตัวว่า "การวาดภาพด้วยแสง" นั่นคือเหตุผลว่าทำไมแสงที่สวยงามจึงเป็นกุญแจสำคัญ ภาพสวย. ต้องฝึกฝนอย่างต่อเนื่องเพื่อเรียนรู้ที่จะ "มองเห็น" แสง "จับ" แสงและใช้มันให้เป็นประโยชน์ แต่ก่อนอื่น เป็นการดีที่จะสรุปความรู้ทางทฤษฎีบางอย่างในหัวของคุณ แสงในการถ่ายภาพ. นี่คือสิ่งที่เราจะทำ!
แสงในการถ่ายภาพสามารถจำแนกตามพารามิเตอร์ต่อไปนี้:
- ลักษณะของแสง (แสงอ่อนหรือแสงแข็ง)
— วิธีการรับแสง (ทิศทาง, แบบกระจาย, การสะท้อนกลับ)
— ทิศทางของแสงสัมพันธ์กับวัตถุ (ด้านหน้า ด้านข้าง ด้านหลัง บน ล่าง)
- บทบาทของแหล่งใดแหล่งหนึ่งในรูปแบบแสงเงาโดยรวม (การวาดภาพ การเติม พื้นหลัง การสร้างแบบจำลอง และพื้นหลัง)
- ขึ้นอยู่กับลักษณะของแหล่งกำเนิด (แสงธรรมชาติและแสงประดิษฐ์)
- ตามอุณหภูมิสี (แสงอุ่นหรือเย็น)
คุณสามารถเลือกได้มากขึ้นเรื่อยๆ ประเภทเพิ่มเติมเบาแต่เราจะเน้นไปที่ส่วนที่นำเสนอ
แสงอ่อนและแสงแข็ง
ไฟแรงมีภาพที่มีลักษณะเฉพาะซึ่งง่ายต่อการจดจำด้วยความแตกต่างที่คมชัดระหว่างแสงและเงา อย่างน้อยฮาล์ฟโทน ในสภาพแสงที่จ้าจัด เงาจากวัตถุจะลึกและไฮไลท์จะเด่นชัด พื้นผิวของตัวแบบยังถูกเน้นย้ำอีกด้วย ตัวอย่างที่ง่ายที่สุดของแสงจ้าคือดวงอาทิตย์ในเวลาเที่ยงวัน นอกจากนี้ยังสามารถสร้างแสงที่สว่างจ้าได้โดยใช้แฟลชที่เล็งไปที่ตัวแบบโดยไม่ต้องใช้อุปกรณ์เสริมใดๆ ไฟแรงพวกเขาจัดหาอุปกรณ์สตูดิโอที่มีตัวสะท้อนแสงหรืออุปกรณ์เสริม เช่น รังผึ้ง ท่อ ฯลฯ
แสงอ่อนโดดเด่นด้วยรูปแบบที่สงบกว่า - มีฮาล์ฟโทนและการไล่ระดับสีสูงสุด ดังนั้นในการถ่ายภาพพอร์ตเทรตแบบคลาสสิก แหล่งที่มาหลักคือแหล่งกำเนิดแสงที่นุ่มนวล เช่น อุปกรณ์สตูดิโอที่มีร่มถ่ายรูปหรือซอฟต์บ็อกซ์ หรือแสงนุ่มนวลจากหน้าต่าง เป็นตัวอย่างด้วย แสงอ่อนสามารถให้บริการได้ เวลากลางวันในสภาพอากาศที่มีเมฆมากหรือแสงใต้เงาอาคารในวันที่แดดจ้า
วิธีได้รูปแบบการตัดที่ต้องการ
คุณสามารถควบคุมแสงได้ (เมื่อถ่ายภาพในสตูดิโอหรือใช้แฟลช) หรือใช้สิ่งรอบตัว (เมื่อถ่ายภาพกลางแจ้งหรือในอาคารโดยไม่ใช้แฟลช) อย่างไรก็ตาม ช่างภาพสามารถใช้วิธีต่างๆ ได้สามวิธีในการรับภาพ ประเภทของแสง.
แสงทิศทางได้มาจากการใช้แหล่งกำเนิดที่ทรงพลังซึ่งมุ่งเป้าไปที่วัตถุจากระยะไกลโดยไม่ต้องใช้ไฟล์แนบเพิ่มเติม ดังนั้นแสงทิศทางจึงมักมีรูปแบบแสงและเงาที่มีลักษณะเฉพาะ
แสงสะท้อนจะได้มาเมื่อแหล่งกำเนิดหลักสะท้อนจากพื้นผิวใดๆ นี่อาจเป็นกระจก วัสดุเนื้อเดียวกันสีขาว พื้นผิวสีเงิน หรือผนังธรรมดาที่ทาสีด้วยสีเดียว พื้นผิวสีขาวและสีเงินไม่เปลี่ยนอุณหภูมิสี (เช่น คงสีที่เป็นธรรมชาติ) พื้นผิวที่มีสีทำให้เกิดการสะท้อนแสงเป็นสีเมื่อมีการสะท้อนแสง ดังนั้นจึงต้องใช้ด้วยความระมัดระวัง ในแง่ของความแข็ง แสงสะท้อนจะอยู่ในตำแหน่งกึ่งกลางระหว่างทิศทางตรงและแบบกระจาย
แสงกระจัดกระจาย- เป็นแสงจากแหล่งกำเนิดหลักที่ส่องผ่านสสารโปร่งแสงก่อนที่จะกระทบกับวัตถุ ตัวกระจายแสงอาจเป็นเมฆคิวมูลัสบนท้องฟ้า ผ้าโปร่งแสง แผ่นกระดาษ ผ้าม่าน หรืออุปกรณ์ระดับมืออาชีพ (ร่มกันแดดสำหรับแสง ซอฟต์บ็อกซ์ ฯลฯ) อีกด้วย แสงกระจาย- เป็นแสงในเงามืดในวันที่แดดจ้า แสงแบบกระจายเป็นแสงที่นุ่มนวลที่สุด ทำให้การเปลี่ยนผ่านระหว่างแสงและเงาบนวัตถุเป็นไปอย่างราบรื่น
คุณอาจจินตนาการด้วยสายตาว่าแสงสามารถส่องไปที่มุมต่างๆ ที่เกี่ยวข้องกับตัวแบบ: ตรงไปที่นางแบบ (“มุ่งหน้า”) จากด้านข้าง ที่ 45 องศา จากด้านหลัง จากด้านบน หรือจากด้านล่าง มุมของแสงจะเป็นตัวกำหนดว่าปริมาตรจะถูกส่งไปยังตัวแบบอย่างไร คุณคงเคยได้ยินสำนวนอย่างเช่น “แสงแนวราบ” และ “แสงเชิงศิลปะเชิงปริมาตร” มาก่อน ดังนั้นในการถ่ายทอดปริมาตรที่เราเห็นในโลก 3 มิติของจริงด้วยความช่วยเหลือของการถ่ายภาพซึ่งเป็นภาพสองมิติจึงจำเป็นต้องใช้แสงที่เน้นปริมาตรของวัตถุ
เหมาะที่สุดสำหรับงานนี้ ไฟด้านข้างและเมื่อผสมผสานกับแสงเน้นจากด้านหลัง จะสร้างเอฟเฟกต์ทางศิลปะขั้นสูงสุด ไฟด้านข้างเท่านั้นเป็นแนวคิดที่ค่อนข้างกว้าง โดยสามารถวางไว้ในมุมต่างๆ ได้ วิธีการตั้งค่าไฟด้านข้างให้ถูกต้องนั้นขึ้นอยู่กับรุ่นและคุณสมบัติของรูปลักษณ์ อีกทั้งยังสร้างลวดลายแสงเงาที่สวยงามอีกด้วย แสงเหนือศีรษะซึ่งมักใช้สำหรับ ถ่ายแบบในสตูดิโอ แต่ดาวน์ไลท์ส่วนใหญ่จะใช้เพื่อเติมเงาหรือเพื่อสร้างเอฟเฟ็กต์การถ่ายภาพเฉพาะสำหรับภาพยนตร์สยองขวัญ
บทบาทของแหล่งกำเนิดแสงในโครงการแสงสว่าง
ทีนี้ลองพิจารณาบทบาทของแหล่งข้อมูลต่าง ๆ ขึ้นอยู่กับการมีส่วนร่วมในภาพรวมของการจัดแสงของตัวแบบ คุณน่าจะเคยเจอแนวคิดเช่นนี้มาแล้ว “ไฟเติม”, “ไฟหลัก”, “ไฟด้านหลัง”และอื่น ๆ เรามาดูกันว่าแนวคิดที่น่ากลัวเหล่านี้หมายถึงอะไร ไม่มีอะไรซับซ้อนจริงๆ:
จิตรกรรมแสง- นี่คือแหล่งกำเนิดแสงหลักในโครงการแสงสว่าง เขาคือผู้ที่วาดเล่มหลักของวัตถุซึ่งเป็นที่มาของชื่อ ในโลกที่พูดภาษาอังกฤษ แสงนี้เรียกว่า “แสงหลัก” กล่าวคือ ไฟหลัก แหล่งที่มา แสงภาพวาดโดยปกติจะมีอันหนึ่งและมีพลังมากที่สุดเมื่อเทียบกับอันอื่น ไฟด้านข้างหรือด้านบนถูกใช้เป็นไฟหลักแบบคลาสสิก
เติมแสง– แสงที่ใช้ส่องสว่างทั่วทั้งฉากอย่างเท่าเทียมกัน โดยปกติจะใช้เพื่อเน้นเงาหรือปรับความสว่างในเฟรมให้เท่ากัน เพื่อให้สามารถเปิดรับแสงภาพถ่ายได้อย่างเหมาะสมด้วยความเร็วชัตเตอร์และค่ารูรับแสงที่ต้องการ
ไฟจำลองใช้เพื่อสร้างสำเนียง (เน้นไฮไลท์) หรือทำให้เงาส่วนบุคคลบนวัตถุดูอ่อนลง โดยทั่วไปแล้ว ไฟแสดงแบบจำลองจะถูกโฟกัสให้แคบ และกำลังของแสงจะถูกตั้งค่าไว้เพื่อไม่ให้รบกวนรูปแบบการตัดแสงหลัก
แสงไฟ(หรือที่เรียกว่าคอนทัวร์) ถูกสร้างขึ้นโดยใช้แหล่งที่มาที่อยู่ด้านหลังโมเดล โดยปกติจะใช้เพื่อแยกแบบจำลองออกจากพื้นหลัง เพื่อสร้างสำเนียงและการเน้นเชิงศิลปะของรูปทรงของร่าง ในการถ่ายภาพบุคคลแบบคลาสสิก แสงไฟชี้นำจากด้านหลังหรือจากด้านหลังเป็นมุม (จากด้านหลังไหล่) โครงร่างที่ใช้แบ็คไลท์นั้นสวยงามที่สุด แสงด้านหลังดูน่าประทับใจในการถ่ายภาพบุคคลของผู้ชาย และยังดูน่าสนใจสำหรับการเน้นทรงผมที่ดูใหญ่โตของเด็กผู้หญิงด้วย อย่างไรก็ตาม ต้องขอบคุณแสงย้อนที่ทำให้ภาพที่ถ่ายตอนพระอาทิตย์ตกดินดูน่าอัศจรรย์มาก!
แสงพื้นหลัง– เท่าที่เดาได้จากชื่อ จะใช้ไฮไลท์พื้นหลัง ความจริงก็คือเนื่องจากระยะห่างระหว่างพื้นหลังกับแบบจำลอง เมื่อใช้แหล่งกำเนิดแสงแหล่งเดียว พื้นหลังจึงมืดลง นี่ไม่ได้หมายความว่าจำเป็นต้องมีแสงจากด้านหลังเสมอไป บางครั้งแสงพื้นหลังไม่ได้ใช้เพื่อสร้างเอฟเฟกต์ความลึกของอวกาศโดยเฉพาะ แสงจะส่องไปที่พื้นหลังตามจุด (สร้างจุดแสงด้านหลังโมเดล) หรือสม่ำเสมอ (ให้แสงสว่างทั่วทั้งพื้นผิวของพื้นหลังเท่ากัน) หรือสร้างการไล่ระดับสีแบบนุ่มนวล ฉันไม่แนะนำให้ใช้ตัวเลือกสุดท้ายในสตูดิโอราคาไม่แพงที่มีพื้นหลังกระดาษราคาถูก เพราะมันมักจะไม่สมบูรณ์ ด้วยเหตุนี้ ภาพถ่ายจึงทำให้เกิดภาพคนไร้บ้าน ขออภัยสำหรับการแสดงออกเช่นนั้น