Vyacheslav Zaitsev กำลังต่อสู้กับอาการป่วยหนัก Vyacheslav Zaitsev: ชีวประวัติชีวิตส่วนตัวครอบครัวภรรยาลูก - ภาพถ่าย นักออกแบบแฟชั่น Vyacheslav Zaitsev อยู่ที่ไหนตอนนี้
Vyacheslav Zaitsev เป็นนักออกแบบเสื้อผ้าชาวรัสเซียที่มีชื่อเสียง เป็นคนแรกในประเทศของเราที่เปิด Fashion House ของเขาเอง และสร้างอาณาจักรสไตล์ที่แท้จริงตามชื่อของปรมาจารย์ ปัจจุบันในวัย 79 ปี นักเขียนผู้มีความสามารถยังคงลงมือทำ สามารถตัดเย็บได้ทุกวัยและสร้างสรรค์ผลงานได้ ด้วยมือของฉันเองผลงานชิ้นเอกของภาพและรสชาติ
วิกิพีเดีย: วยาเชสลาฟ มิคาอิโลวิช ไซเซฟ – นักออกแบบแฟชั่น นักออกแบบ นักวิชาการ สถาบันการศึกษารัสเซียศิลปศาสตร์เป็นผู้ได้รับรางวัล รางวัลระดับรัฐสหพันธรัฐรัสเซีย รวมถึงรางวัลจากรัฐบาลอีก 2 รางวัล
ช่างตัดเย็บเสื้อผ้าในตำนานผู้ออกแบบคอลเลกชันเสื้อผ้าจำนวนมากยังเป็นที่รู้จักในฐานะผู้สร้างภาพวาดและงานกราฟิกที่ยอดเยี่ยมซึ่งเป็นทรัพย์สินของ Tretyakov Gallery
วัยเด็กและเยาวชน
Slava Zaitsev เกิดเมื่อวันที่ 2 มีนาคม พ.ศ. 2481 ในเมือง Ivanovo ซึ่งผู้มีชื่อเสียงในอนาคตใช้เวลาในวัยเด็กและวัยหนุ่มของเขา แม่ Maria Ivanovna เป็นคนงานในโรงงานทอผ้า ส่วนพ่อ Mikhail Yakovlevich เป็นนักร้องมวลชนในอุทยานวัฒนธรรมของเมือง
เมื่อเด็กชายอายุได้แปดขวบ พ่อของเขาซึ่งเป็นอดีตเชลยศึกได้รับมอบหมายให้อยู่ในค่ายเป็นเวลา 10 ปี และครอบครัวได้รับสถานะเป็นศัตรูของประชาชน ดังที่นักออกแบบเสื้อผ้าเองก็จำได้ ช่วงเวลานั้นยากลำบาก หิวโหย แต่ก็ไม่ได้ไร้ซึ่งความสุข Slava เป็นคนมองโลกในแง่ดีและรักชีวิตมากไม่เพียง แต่เป็นนักเรียนที่ยอดเยี่ยมและเป็นสมาชิกที่เป็นแบบอย่างของ Komsomol เท่านั้น แต่ยังเป็นเพียงผู้สนับสนุนแม่ของเขาที่ป่วยมาเป็นเวลานานเท่านั้น
ผู้มีชื่อเสียงในอนาคตใช้เวลาช่วงเย็นที่โรงละคร Ivanovo Drama ร้องเพลงกับแม่ในคณะนักร้องประสานเสียงหลายแห่งและใฝ่ฝันที่จะเข้าเรียนในโรงเรียนดนตรี แต่ความอัปยศของการเป็นลูกศัตรูของประชาชนไม่ได้ทำให้ทำเช่นนี้ - ไม่ได้นำเอกสารไป พวกเขาได้รับการยอมรับในวิทยาลัยเทคโนโลยีเคมีเคมี Ivanovo เท่านั้นหลังจากสำเร็จการศึกษาด้วยเกียรตินิยมในปี 2499 ชายผู้นี้ได้รับอาชีพ "ศิลปินสิ่งทอ" ตามคำแนะนำของอาจารย์ที่ยอมรับความสามารถ หนุ่มน้อยนักออกแบบออกจากมอสโกเพื่อศึกษาต่อและเข้าสู่สถาบันสิ่งทอ
ชีวิตส่วนตัว
เมืองหลวงไม่ได้รับความกรุณาจากจังหวัด Ivanovo มากนัก เกิดการขาดแคลนเงินอย่างหายนะ และสลาวาต้องทำงานเป็นคนรับใช้เพื่อหาเงินเลี้ยงชีพ และทั้งหมด เวลาว่างนักเรียนใช้เวลาอยู่ในห้องสมุดและพิพิธภัณฑ์ศึกษาประวัติศาสตร์เครื่องแต่งกายในและต่างประเทศ
ความเหงาในเมืองหลวงอยู่ได้ไม่นาน - จุดเปลี่ยนในชีวิตส่วนตัวของเขาเกิดขึ้นเมื่อสลาวาพบและตกหลุมรักมาริน่าเพื่อนร่วมชั้นของเขา หลังจากเล่นงานแต่งงานของนักเรียนที่เรียบง่าย คู่บ่าวสาวก็ตั้งรกรากอยู่ในห้องเช่าที่คับแคบในอพาร์ตเมนต์ส่วนกลาง หนึ่งปีหลังจากเริ่มต้น ชีวิตครอบครัวลูกชายชื่อเยกอร์เกิดซึ่งต่อมาตามรอยพ่อของเขากลายเป็นนักออกแบบชื่อดัง เช่นเดียวกับพ่อของเขาที่ใช้เวลาทั้งชีวิตต่อสู้กับความเฉื่อยชาและระบบในแฟชั่น Egor สร้างสรรค์คอลเลกชันเสื้อผ้าที่ออกแบบมาเพื่อต่อสู้กับความเย้ายวนใจ
น่าเสียดายที่หลังจากแต่งงานมา 9 ปี การแต่งงานก็เลิกกัน ทิ้งบาดแผลลึกไว้ในใจของ Vyacheslav Mikhailovich จากการพลัดพรากจากลูกชายของเขา ศิลปินไม่เคยแต่งงานเป็นครั้งที่สองเลยอุทิศตนอย่างเต็มที่เพื่อรับใช้งานศิลปะและผู้คน วันนี้เวียเชสลาฟมีหลานสาวสองคน โดยมาเรียคนโตยังคงสืบสานประเพณีของครอบครัวโดยการเรียนที่ Fashion Laboratory ที่สร้างโดยนักออกแบบเสื้อผ้า
จุดเริ่มต้นของกิจกรรมมืออาชีพ
Vyacheslav Zaitsev ซึ่งสำเร็จการศึกษาด้วยเกียรตินิยมจากสถาบัน เต็มไปด้วยแผนการใหญ่และความคิดสร้างสรรค์ แต่การจัดจำหน่ายบังคับให้ชายคนนี้ทำงานที่โรงงานตัดเย็บเสื้อผ้าทดลอง Babushkinsky ในตำแหน่งผู้กำกับศิลป์ ฝันอยากสร้างสรรค์สิ่งสวยงามและได้ภาพร่างที่โดดเด่นมากมาย ศิลปินจึงต้องตัดเย็บเครื่องแบบให้คนงานหญิง
นักเขียนหนุ่มผู้ไม่ยอมให้เป็นคนธรรมดาสามัญในงานแรกของเขาพยายามระบายสีแจ็คเก็ตบุนวมและรองเท้าบูทสักหลาดแบบดั้งเดิม สีสว่าง. คอลเลกชันชุดทำงานภาพชุดแรกที่สร้างขึ้นถูกปฏิเสธโดยฝ่ายบริหาร ในช่วงเวลาสีเทาและเลวร้ายเหล่านั้น เมื่อมีการกำหนดมาตรฐานสำหรับทุกสิ่ง เจ้าหน้าที่ไม่จำเป็นต้องมีความคิดอิสระหรือนวัตกรรม
Slava ถูกส่งไปยังเวิร์คช็อปเพื่อตัดเย็บเสื้อผ้าจากผ้าเก่า และถูกถอดออกจากตำแหน่งผู้จัดการ แต่นี่ไม่ได้หยุดนักออกแบบแฟชั่นที่มีพรสวรรค์ จากผ้าเก่าที่ไม่สามารถวางตลาดได้ศิลปินสามารถเย็บสิ่งต่าง ๆ โดยที่คุณภาพของวัสดุไม่ได้มีบทบาทใด ๆ
คำสารภาพ
แม้ว่าคอลเลกชันที่เขาสร้างขึ้นจะไม่ได้รับการยอมรับในหมู่เพื่อนร่วมชาติของเขา แต่การแสดงครั้งแรกของนักออกแบบกลับกลายเป็นเรื่องที่ไม่ธรรมดาและน่าจดจำจนพรสวรรค์ของชายหนุ่มเป็นที่รู้จักในต่างประเทศ
จาก Wikipedia เกี่ยวกับ Vyacheslav Mikhailovich Zaitsev: นิตยสาร Paris Match ของฝรั่งเศสซึ่งตีพิมพ์คอลเลกชันของเขาพูดถึงนักออกแบบ ดังต่อไปนี้– “Zaitsev กำหนดแฟชั่นในมอสโก” .
ต้องขอบคุณบทความนี้ทำให้สื่อมวลชนเยอรมันและอเมริกาเริ่มครอบงำอาจารย์ซึ่งตกอยู่ในมือแห่งชื่อเสียง สามปีต่อมา Pierre Cardin (Dior) นักออกแบบเสื้อผ้าชาวฝรั่งเศสค้นพบ Slava ผู้ซึ่งได้เข้าร่วมงานแสดงคอลเลกชันตั้งข้อสังเกตว่าเขาเป็นคู่แข่งที่คู่ควรในอาชีพของเขา แต่เนื่องจากการติดต่อกับชาวต่างชาติถือเป็นข้อห้ามสำหรับพลเมืองของสหภาพโซเวียต พวกเขาจึงรู้จักกันดีขึ้นในปี 1965 เท่านั้น
ต่อมา 25 ปีต่อมา Slava Zaitsev กลายเป็นนักออกแบบแฟชั่นชาวรัสเซียคนแรกที่ได้รับสิทธิ์เข้าร่วมในงานแฟชั่นโชว์ระดับโลกโดย Parisian Maison de Couture แฟชั่นชั้นสูง. แต่จนถึงจุดนี้เขายังต้องผ่านหนามแหลมของยุคโซเวียตและยุคเปเรสทรอยกาซึ่งเกิดขึ้นที่จุดสูงสุดของความคิดสร้างสรรค์ของนักออกแบบแฟชั่น
ทำงานที่ All-Union Fashion House
เจ้าหน้าที่ สหภาพโซเวียตเมื่อเข้าใจถึงคุณค่าทั้งหมดของนักออกแบบแฟชั่นสำหรับภาพลักษณ์ของประเทศ พวกเขาจึงเสนอให้ปรมาจารย์เป็นหัวหน้าทีมของ All-Union House of Clothing Models และกลายเป็นผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของ ODMO จากนี้ไปดาราภาพยนตร์และคนดังมากมายก็กลายเป็นลูกค้าของดีไซเนอร์
วิกิพีเดีย: ผลงานของนักออกแบบที่ House of Models คือ: การสร้างสรรค์ คอลเลกชันที่มีชื่อเสียง“ซีรีส์รัสเซีย” ของผ้าดิบ Ivanovo ที่มีพื้นฐานมาจากลวดลายพื้นบ้าน (1976) และผลงานอื่น ๆ ที่แสดงในต่างประเทศ
แต่การแสดงระดับนานาชาติซึ่งมีความสำคัญต่อความสำเร็จเชิงสร้างสรรค์ของผู้เขียนนั้นมักจะเกิดขึ้นเสมอโดยที่ Zaitsev ไม่มีส่วนร่วมเนื่องจากทางการกลัวที่จะปล่อยให้คนดังชาวรัสเซียไปต่างประเทศ ตอนนั้นเองที่ศิลปินเริ่มถูกมองว่าในโลกตะวันตกเป็นผู้นำในโลกแฟชั่นรัสเซียโดยตั้งชื่อให้เขาว่า "Red Dior"
แต่การยอมรับและความสำเร็จไม่ได้ปกป้องเขาจากปัญหา ไม่นานหลังจากเลิกกับภรรยาในปี 1971 นักออกแบบแฟชั่นชื่อดังก็ประสบอุบัติเหตุร้ายแรง เมื่อพบว่าตัวเองถูกกักขังอยู่บนเตียงในโรงพยาบาลเป็นเวลาหกเดือนด้วยขาหัก สูญเสียการมองเห็น และการถูกกระทบกระแทก ศิลปินหนุ่มยังคงพยายามวาดภาพ Wikipedia ไม่ได้กล่าวถึงความเจ็บป่วยของ Vyacheslav Zaitsev แต่มีเพียงความรักอันยิ่งใหญ่ในชีวิตและความปรารถนาในการสร้างสรรค์เท่านั้นที่ช่วยให้เขากลับมายืนได้อีกครั้ง
โรงภาพยนตร์
หลังจากเอาชนะอาการร้ายแรงและภาวะซึมเศร้าได้ Vyacheslav เริ่มสนใจโรงละครและเริ่มสร้างเครื่องแต่งกายสำหรับการแสดงละครหลายเรื่อง ซึ่งทำให้เขาใกล้ชิดกับนักแสดงละครและภาพยนตร์ที่มีชื่อเสียงมากขึ้น ในช่วงทศวรรษที่แปดสิบ ช่างออกแบบเสื้อผ้ายังทำเครื่องแต่งกายสำหรับโรงละครบรอดเวย์ซึ่งจัดแสดงละครเพลงเรื่อง "Sophisticated Ladies"
ผลงานล่าสุดของนักออกแบบ ได้แก่ เครื่องแต่งกายสำหรับการผลิตละครชื่อดัง "The Queen of Spades" ที่โรงละคร Maly ที่ Sovremennik เขายังเป็นผู้เขียนร่วมและผู้ออกแบบฉากสำหรับการผลิต “Three Sisters” โดย Galina Volchek
นักออกแบบทำงานเกี่ยวกับสไตล์เครื่องแบบของนักกีฬาในประเทศในโอลิมปิกปี 1980 และกลุ่มยอดนิยม นานาบารี Alibasova ยังเป็นหนี้เครื่องแต่งกายของเธอกับ Vyacheslav Mikhailovich
จิตรกรรม
จัดนิทรรศการเดี่ยวซ้ำแล้วซ้ำอีกใน ประเทศต่างๆ(อเมริกา เอสโตเนีย เบลเยียม) ทำให้ภาพเขียนมีชื่อเสียงไม่เพียงแต่ในประเทศของตนเองเท่านั้น ภาพวาดหลายชิ้นอยู่ในคอลเลกชันส่วนตัว ผลงานห้าชิ้นจากผลงานกราฟิกและภาพวาดจำนวนหนึ่งจัดแสดงที่ Tretyakov Gallery
บ้านแฟชั่นของตัวเอง
หลังจากทำงานที่ ODMO เป็นเวลา 13 ปี ด้วยความเบื่อหน่ายกับการต่อสู้กับระบบ Vyacheslav Mikhailovich ก็ออกจากที่นั่นในตำแหน่งรองผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ แรงจูงใจนั้นเรียบง่าย: แผนงาน โครงการ และตัวแบบเองก็ถูกบิดเบือนก่อนที่จะถึงมือผู้ซื้อตามบรรทัดฐานและคำแนะนำหลายระดับ
แม้ว่าคอลเลกชั่นความคิดสร้างสรรค์และแฟชั่นของเขาจะได้รับความนิยมอย่างมากในต่างประเทศ แต่นักออกแบบเสื้อผ้าก็ไม่คิดที่จะจากไป ที่โรงงานหมายเลข 19 สำหรับการตัดเย็บแบบคัสตอม เขาเริ่มทำงานตามคำสั่งจาก Fashion House ซึ่งตั้งอยู่ที่ Mira Avenue ขั้นแรก เขากลายเป็นผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ และจากนั้นก็เป็นผู้อำนวยการถาวร โดยได้รับเลือกจากคะแนนเสียงทั่วไปของทีม ที่นี่เป็นที่ที่คอลเลกชันยอดนิยมในหลายประเทศซึ่งเป็นที่รู้จักจากสไตล์พิเศษของพวกเขาถูกสร้างขึ้นมาจนถึงทุกวันนี้
Zaitsev วันนี้
ปัจจุบัน ประชาชนทั่วไปที่จัดแสดงคอลเลกชั่นแฟชั่นของ Vyacheslav ต่างปรบมือขณะยืนและน้ำตาคลอ โรคพาร์กินสันของนักออกแบบเสื้อผ้าและปัญหาข้อต่อทำให้นักออกแบบแฟชั่นระดับตำนานเคลื่อนไหวได้ยาก เขาได้รับการสนับสนุน อดีตภรรยามาริน่า ลูกชายและหลานสาว รวมถึงตัวอาจารย์เองก็ไม่สูญเสียความกล้าหาญและหวังว่าจะฟื้นตัว
ในห้องทดลองแฟชั่นของเขา ศาสตราจารย์เกียรติคุณ Zaitsev สำเร็จการศึกษานักออกแบบรุ่นเยาว์มาหลายปีแล้ว โดยสอนให้พวกเขาผ่อนคลาย กล้าหาญ และสามารถยืนหยัดเพื่อตนเองได้ ตำแหน่งของตัวเอง. ทั้งที่เป็นของเขา อายุขั้นสูงและป่วยด้วยอาการป่วย นักออกแบบเสื้อผ้ารายนี้ยังมีหัวใจที่ยังเด็กและเต็มไปด้วยแผนการที่จะสร้างทีมนักออกแบบแฟชั่นชาวรัสเซียที่แข่งขันกันชุดใหม่
เขามีบ้านหลังใหญ่ซึ่งเปิดให้เพื่อน ๆ เข้าชมได้เสมอและ Vyacheslav Mikhailovich เองก็คิดว่าตัวเอง ผู้ชายที่มีความสุขเพราะเขาทำมามากมายแล้วยังใฝ่ฝันที่จะทำ กว่าครึ่งศตวรรษของการทำงานในอุตสาหกรรมแฟชั่น Couturier ได้แต่งตัวและสอนวิธีสัมผัสสไตล์ของคนหลายพันคน - มีชื่อเสียงและธรรมดา โดยที่ Vyacheslav Mikhailovich เคยพูดกับตัวเองโดยไม่ต้องประชด:“ ฉันจะสงบลงก็ต่อเมื่อผู้หญิงทุกคนแต่งตัวหรูหราและผู้ชายก็แต่งตัวเหมือนฉัน” ใคร ๆ ก็สามารถคาดเดาได้ว่าการมีส่วนร่วมในงานศิลปะและแฟชั่นของเขาจะทำให้ประหลาดใจมากขึ้น มากกว่าหนึ่งครั้ง
Zaitsev Vyacheslav Mikhailovich (03/2/1938) - ศิลปิน - นักออกแบบแฟชั่นชาวรัสเซียซึ่งเป็นหนึ่งในผู้นำเทรนด์ที่สำคัญที่สุดในรัสเซีย เขามีชื่อศิลปินประชาชนแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย
“แน่นอนว่าในวงการแฟชั่นมีมืออาชีพมากมาย แต่ในประเทศของเราบริเวณนี้มีการครอบคลุมอย่างไม่ถูกต้อง นักข่าวถือว่ารายการเป็นความบันเทิง แต่คุณแทบจะไม่พบเนื้อหาการวิเคราะห์ที่จริงจัง แม้ว่าจะยังมีซับเงินอยู่ในสถานการณ์ก็ตาม”
วัยเด็ก
Vyacheslav Zaitsev เกิดที่เมือง Ivanovo เมื่อวันที่ 2 มีนาคม พ.ศ. 2481 วัยเด็กของเด็กชายผ่านช่วงสงครามอันโหดร้ายมาหลายปี เขาเข้าเรียนในโรงเรียนท้องถิ่นในปี พ.ศ. 2488 และเสียชีวิตในปี พ.ศ. 2495 การสอบเข้าที่วิทยาลัยเคมี-เทคโนโลยี Zaitsev ได้รับการศึกษาระดับสูงในมอสโกที่สถาบันสิ่งทอ ในระหว่างการศึกษา Slava ไม่เพียงแต่มีความโดดเด่นในเรื่องความกระหายความรู้เท่านั้น แต่ยังรวมถึงความอุตสาหะอันเหลือเชื่อของเขาด้วย อาจารย์ยังให้ข้อมูลเพิ่มเติมแก่เขาเป็นพิเศษอีกด้วย งานที่ซับซ้อนแต่พระองค์ทรงดำเนินการให้สำเร็จ
หลังจากสำเร็จการศึกษาจากมหาวิทยาลัยด้วยเกียรตินิยมใน "ศิลปินออกแบบสิ่งทอ" พิเศษ เขาได้รับมอบหมายให้ไปที่เมือง Babushkin ให้กับโรงงานตัดเย็บเสื้อผ้าในท้องถิ่น
ในขณะที่ยังอยู่ที่สถาบัน Vyacheslav ได้เลือกทิศทางของสมัยโบราณและสมัยโบราณสำหรับตัวเอง เขาคัดลอกภาพวาดของปรมาจารย์ในอดีตอันไกลโพ้นอย่างชำนาญโดยโอนไปยังนางแบบเสื้อผ้าสมัยใหม่ และที่มหาวิทยาลัยเดียวกันนั้น เขาได้สร้างสรรค์ผลงานชุดแรกขึ้นมา ในตอนแรก ไม่มีเพื่อนร่วมงานและที่ปรึกษาของ Zaitsev คนใดเข้าใจความหลงใหลในสมัยโบราณของเขา แต่เมื่อปรากฎว่าชายหนุ่มกำลังมองหาอนาคตเนื่องจากในไม่ช้าสิ่งต่าง ๆ เหล่านี้ก็เริ่มกลายเป็นแฟชั่น
ที่มาของสไตล์
ในช่วงทศวรรษที่ 50 ของศตวรรษที่ผ่านมา ในประเทศของเรามีความรู้เกี่ยวกับแฟชั่นน้อยมาก และ Vyacheslav Zaitsev ได้รับแรงบันดาลใจไม่เพียงแต่จากภาพวาดโบราณเท่านั้น แต่ยังมาจากนิตยสารต่างประเทศด้วย และก่อนอื่นนักออกแบบแฟชั่นก็เริ่มสร้างเสื้อผ้าสำหรับผู้หญิง แล้วพวกเขาก็เป็นคนงาน เหมาะกับธุรกิจสำหรับคนงานหญิงในหมู่บ้านและโรงงาน
ในปี 1965 Vyacheslav Zaitsev ถูกเรียกให้ดำรงตำแหน่งผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของ Fashion House ในมอสโก จากนั้นนักออกแบบแฟชั่นของเราได้ทำความรู้จักกับปรมาจารย์ชาวอิตาลีอย่าง Pierre Cardin และ Marc Bohan ชาวต่างชาติต่างพอใจกับความยุ่งเหยิงของสหภาพโซเวียต เป็นผลให้สื่อต่างประเทศเขียนเกี่ยวกับ Zaitsev ด้วยซ้ำ ในเวลาเดียวกันในปี 1965 คอลเลกชัน "Russian Series" ของนักเขียนชื่อดังของปรมาจารย์ก็ได้รับการตีพิมพ์
“ฉันพยายามทำอะไรด้วยตัวเองมาโดยตลอด และไม่มองคู่แข่ง แต่มันยากมาก! น่าเสียดายที่ตอนนี้การสร้างคอลเลกชัน "กระจกเงา" เป็นเรื่องที่ทันสมัยเมื่อพวกเขานำสิ่งของของคนอื่นมาและปรับเปลี่ยนเล็กน้อยในแบบของตัวเอง และไม่มีอะไรสามารถทำได้เกี่ยวกับเรื่องนี้ นี่คือเทรนด์ระดับโลก"
อาชีพที่กำลังเบ่งบาน
ในต่างประเทศทุกคนต่างพอใจกับ Vyacheslav Zaitsev เขาถูกเรียกว่า "Red Dior" ด้วยซ้ำ เขาเทียบได้กับนักออกแบบแฟชั่นที่เก่งที่สุดในยุคนั้น แต่ที่บ้านทุกอย่างไม่ง่ายนัก มีมาตรฐานมากเกินไปและการเซ็นเซอร์ในระดับหนึ่ง ดังนั้น Zaitsev จึงไม่สามารถตระหนักถึงจินตนาการของเขาได้อย่างเต็มที่ เบื่อหน่ายกับสิ่งนี้ในปี 1978 เขาตัดสินใจออกจาก Model House โดยทำงานที่นั่นมา 13 ปี เพื่อความฝันของเขา เขาถึงกับลาออกจากตำแหน่งรองหัวหน้าองค์กรระดับสูงอีกด้วย
แต่เมื่อถึงเวลานั้น Zaitsev ก็เป็นที่รู้จักในสหภาพโซเวียตแล้ว ดาราเพลงป๊อปโซเวียตคนแรกหันมาหาเขา เขาร่วมมือกับ Magamaev มุสลิม, Joseph Kobzon, Edita Piekha, Alla Pugacheva และคนอื่นๆ อีกมากมายอย่างแข็งขัน และนักออกแบบแฟชั่นคนนี้ก็หยุดสร้างคอลเลกชันสำหรับความต้องการจำนวนมาก และตัดสินใจที่จะมุ่งเน้นไปที่การตัดเย็บแบบรายบุคคล
ที่สุด ครั้งที่ดีขึ้นสำหรับ Vyacheslav Zaitsev เริ่มต้นหลังจาก Perestroika เขาสร้าง บริษัท ของตัวเอง - Moscow Fashion House ของ Zaitsev เขาได้มีโอกาสแสดงผลงานสะสมของเขาในต่างประเทศ และได้รับการต้อนรับด้วยความกระตือรือร้นที่นั่น นักออกแบบแฟชั่นยังคงดำเนินกิจกรรมของเขามาจนถึงทุกวันนี้ ในบรรดาลูกค้าของเขามีมากที่สุด คนดังตั้งแต่ศิลปินไปจนถึงเจ้าหน้าที่ระดับสูงของรัฐ
เวียเชสลาฟ มิคาอิโลวิช ไซเซฟ(2 มีนาคม, Ivanovo, RSFSR, สหภาพโซเวียต) - นักออกแบบแฟชั่นโซเวียตและรัสเซีย, จิตรกรและศิลปินกราฟิก, อาจารย์, ศาสตราจารย์
ชีวประวัติ
เกิดเมื่อวันที่ 2 มีนาคม พ.ศ. 2481 ที่เมือง Ivanovo ในครอบครัวคนงาน พ่อ - มิคาอิล Yakovlevich Zaitsev (? - 1994) แม่ - Maria Ivanovna Zaitseva (? - 1978) พ่อของเขาหนีจากการถูกจองจำและถูกจำคุกเป็นเวลา 10 ปี เขาถูกมองว่าเป็นผู้ทรยศต่อมาตุภูมิดังนั้นเวียเชสลาฟจึงไม่สามารถเข้ามหาวิทยาลัยใด ๆ ได้ในปี 2495 เวียเชสลาฟมีพี่ชายคนหนึ่งซึ่งเสียชีวิต
ในปี 1945 เวียเชสลาฟเข้าสู่อิวาโนโว มัธยมลำดับที่ 22 และในปี พ.ศ. 2495 เขาเริ่มการศึกษาที่วิทยาลัยเคมี-เทคโนโลยีอิวาโนโว ซึ่งเขาสำเร็จการศึกษาในปี พ.ศ. 2499 ด้วยปริญญาด้านการออกแบบสิ่งทอ
หลายโครงการของเขาได้รับการสนับสนุนในต่างประเทศ ตัวอย่างเช่นในปี 1976 Yabloneks บริษัท ชื่อดังของเชโกสโลวะเกียยอมรับผลงานต้นฉบับของเขา - ภาพร่างเครื่องประดับเครื่องแต่งกายซึ่งเชื่อมโยงการใช้งานกับการตกแต่งคอลเลกชันนำทางของเขาเอง ผลที่ตามมาคือนิทรรศการส่วนตัวของ V. M. Zaitsev ใน Jablonec, Brno และ Karlovy Vary
หลังจากออกจาก Fashion House ที่ Kuznetsky Most ในไม่ช้าเขาก็ได้ร่วมงานกับโรงงานเย็บผ้าตามสั่งหมายเลข 19 ซึ่งเขาทำงานเกี่ยวกับการเลือกสรรแฟชั่นที่ทันสมัยของ Fashion House ที่เพิ่งเปิดใหม่บนถนน Mira Avenue, 21 ซึ่งเขากลายเป็น ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ในปี 1982 และในปี 1988 ที่ การประชุมใหญ่สามัญทีมงานได้รับเลือกอย่างเป็นเอกฉันท์ให้เป็นผู้อำนวยการ ที่นี่เป็นที่ที่ตั้งแต่ปี 1982 จนถึงทุกวันนี้ ปรมาจารย์ได้สร้างคอลเลกชั่น Pret-a-Porter และ Haute Couture ของผู้แต่ง ซึ่งเป็นที่รู้จักกันดีไปไกลเกินขอบเขตของประเทศของเรา โดยค้นหาสไตล์ของบริษัทของเขา ซึ่งเป็นสไตล์ที่โดดเด่นอยู่เสมอ และทำให้ผลิตภัณฑ์ใด ๆ เป็นที่รู้จักโดย V.M. Zaitseva [ ] .
ในบรรดาคอลเลกชันที่มีชื่อเสียงที่สุดของปรมาจารย์:
- “ ครบรอบ 1,000 ปีของการล้างบาปของมาตุภูมิ” (2530-2531) - แสดงในนิวยอร์กและปารีส
- “ Russian Seasons in Paris” (1988) - แสดงในปารีส
- คอลเลกชันโมเดลเสื้อผ้าที่ทำจากผ้ายุโรป (1988) - แสดงในมิวนิก
- คอลเลกชันของนางแบบแฟชั่นชาย (1989) - แสดงในฟลอเรนซ์ที่งาน Men's Fashion Week
- คอลเลกชันเสื้อผ้าสตรีนางแบบที่ทำจากผ้าในประเทศ (1990) - แสดงในโตเกียวที่การประชุมสุดยอด "ห้าศิลปินแฟชั่นดีเด่นของโลก"
คอลเลกชันที่แสดงในมอสโก รัสเซีย และประเทศเพื่อนบ้าน:
- “ความทุกข์ทรมานของเปเรสทรอยกา” (2533-2534)
- “คิดถึงเพื่อความงาม” (2535-2536)
- "ความฝัน" (2536-2537)
- "ความทรงจำแห่งอนาคต" (2537-2538)
- "การตื่นขึ้น" (2538-2539)
- "โรคระบาด" (2538-2539)
- “เราจะอายุน้อยแค่ไหน” (2539-2540)
- "สิ่งล่อใจ" (1997)
- "เหตุการณ์" (2540-2541)
- “พลิกหน้าแห่งความทรงจำ” (2541-2542)
- “ Epiphany” - คอลเลกชันขนสัตว์ชุดแรกในรัสเซีย (1999)
- ฤดูใบไม้ผลิ-ฤดูร้อน พ.ศ. 2543-2544 คอลเลกชั่นเสื้อผ้าสำเร็จรูปและกูตูร์ (1999)
- "ความลับของความสามัคคี" (2543)
- หรูหราพร้อมสวมใส่ 2001 (2000)
- "การอุทิศ" (2544)
- พร้อมสวมใส่ 2545 (2544)
- "การบุกรุก" (2545)
- พร้อมสวมใส่ 2546 (2545)
- "Divertimento" (2546)
- พร้อมสวมใส่ 2547 (2546)
- “คิดถึงเวลาที่ผ่านไป” (2547)
- “ การแสดงด้นสด” - พร้อมสวมใส่ 2548
- "ความลับของการล่อลวง" (2548)
- เสื้อผ้าสำเร็จรูปสุดหรู 2549 (2548)
- “เกมกับ...” (2549)
- "แฟนทัสมาโกเรีย" (2549),
- "ต้นกำเนิด" (2551) ฯลฯ
คอลเลกชันทั้งหมดมีสื่อในประเทศและต่างประเทศมากมาย [ ] .
ผู้มีอำนาจระดับสูงของ V. M. Zaitsev และความกระตือรือร้นของเขา ตำแหน่งสาธารณะให้กิจกรรมนี้มีจุดมุ่งหมาย ส่งเสริมการศึกษาระดับมืออาชีพของนักออกแบบแฟชั่น ครู และนักเรียนในอุตสาหกรรมเสื้อผ้า แนะนำบุคลากรที่มีความคิดสร้างสรรค์และด้านเทคนิคในประเด็นด้านแฟชั่น ในเมืองหลายสิบแห่งทั่วประเทศ มีการจัดงานสัมมนา สัมมนา และเทศกาลแฟชั่นภายใต้การนำของ V. M. Zaitsev
นอกเหนือจากแฟชั่นแล้ว V. M. Zaitsev ยังให้ความสนใจอย่างจริงจังกับการวาดภาพและการวาดภาพในงานของเขา ศิลปะขาตั้งของนักออกแบบแฟชั่นไม่ใช่วิธีการเสริมของแฟชั่น แต่มีคุณค่าทางศิลปะที่เป็นอิสระ ศิลปะพลาสติกที่มีความสวยงามอย่างสูงของ V. M. Zaitsev แสดงออกถึงแนวคิดเชิงปรัชญาทั่วไป การเชื่อมโยง และบ่อยกว่านั้น: ความรู้สึก อารมณ์ความรู้สึกของผู้เขียน วัสดุที่เขาชอบคือสีพาสเทล ดินสอ ปากกาสักหลาด ผลงานได้รับการตกแต่งมีเสียงดังมีท่าทางและแก้ปัญหาความหมายและเป็นทางการที่ซับซ้อนได้สำเร็จ
นิทรรศการส่วนตัวของ V. M. Zaitsev จัดขึ้นซ้ำแล้วซ้ำเล่าในสหรัฐอเมริกา (นิวยอร์ก, ซานฟรานซิสโก, ลอสแองเจลิส) ในเบลเยียม (Berzel, Kortrek) ในเอสโตเนีย (ทาลลินน์) ภาพวาดและผลงานกราฟิกห้าชิ้นโดย V. M. Zaitsev เป็นของ State Tretyakov Gallery พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์มอสโกได้ซื้อแบบจำลองจากคอลเลกชัน "How Young We Will Be"
งานยาวในโรงละครเพื่อสร้างเครื่องแต่งกายทำให้ศิลปินใกล้ชิดกับนักแสดงที่โดดเด่นหลายคนมากขึ้น ได้แก่ Maria Babanova, Lyubov Orlova, Angelina Stepanova, Mark Prudkin, Mikhail Ulyanov, Vladimir Zeldin, Andrei Mironov, Vera Vasilyeva, Yulia Borisova, Liu Dmila Maksakova, Marianna และ Anastasia Vertinskie, Tatyana Lavrova, Galina Volchek, Marina Neyolova, Alisa Freundlich และคนอื่นๆ อีกมากมาย
ในปี 1988 V. M. Zaitsev ออกแบบเครื่องแต่งกายสำหรับศิลปินเดี่ยวของโรงละครบรอดเวย์แห่งหนึ่ง ซึ่งจัดแสดงละครเพลงจากดนตรีของ Duke Ellington “Sophisticated Ladies” ในฐานะนักออกแบบเครื่องแต่งกาย V. M. Zaitsev มีส่วนร่วมในการผลิตภาพยนตร์ที่สตูดิโอ Mosfilm และสตูดิโอเหล่านั้น กอร์กี: "The Magician", "Hold on the Clouds", "Hello, Circus", "Nameless Star"
เป็นเวลานานแล้วที่ V. M. Zaitsev ทำงานเกี่ยวกับการสร้างเครื่องแต่งกายสำหรับป๊อปสตาร์และแชมป์สเก็ตลีลา "การแต่งตัว" สมาชิกของคณะผู้แทนกีฬาโซเวียตในโอลิมปิกปี 1980 และสร้างเครื่องแบบใหม่สำหรับตำรวจโซเวียต
ตั้งแต่ปี 1989 เขาสร้างเครื่องแต่งกายมากมายสำหรับกลุ่ม Na-Na โดยมี Bari Alibasov หัวหน้ากลุ่มเขาร่วมมือกันมาหลายปีตั้งแต่ปี 1970 เขาได้สร้างคอลเลกชันเครื่องแต่งกายสำหรับกลุ่มร็อคของเขา "Integral"
V. M. Zaitsev ได้รับความนิยมอย่างมาก: ชื่อของเขามีความเกี่ยวข้องกับแฟชั่นมาเกือบสี่สิบปีแล้ว ในโลกแห่งศิลปะแฟชั่น เขาเข้ามาแทนที่ตัวเองในฐานะศิลปินและมีบุคลิกที่สร้างสรรค์ ตลอดหลายปีที่ผ่านมาเขาเป็นเจ้าของแชมป์แฟชั่นในประเทศอย่างถูกต้อง - ไม่เพียง แต่เป็นหนึ่งในผู้บุกเบิกในพื้นที่นี้ซึ่งต่างจากตะวันตกที่ไม่มีอุตสาหกรรมของตัวเองและเป็นเวลานานที่ไม่เข้าใจแนวคิดของ “การออกแบบแฟชั่น” แต่สาเหตุหลักมาจากพลังของความสามารถและความคิดสร้างสรรค์ที่มีน้ำหนัก [ ] .
V. M. Zaitsev เป็นทั้งผู้ปฏิบัติงานและนักทฤษฎี [ ] .
เขาเป็นผู้แต่งหนังสือสองเล่ม - หนังสือขายดีในช่วงทศวรรษ 1980: “Such a changeable Fashion” (ed. “Young Guard”) และ “This multiple-side world of fashion” (ed. “Soviet Russia”) - ทั้งสองเล่มตีพิมพ์ในปี 1980 และในปี 1983 มีการออกใหม่ในบัลแกเรียและเชโกสโลวะเกีย
ตั้งแต่ปี 2009 Vyacheslav Zaitsev ดำรงตำแหน่งประธานคณะลูกขุนของเทศกาลแฟชั่นนานาชาติ "Provincial Style"
ในเดือนมีนาคม 2013 เนื่องในโอกาสวันเกิดครบรอบ 75 ปีของปรมาจารย์ กลุ่มสำนักพิมพ์ Navona ได้เปิดตัวหนังสือของ Sergei Esin เรื่อง “Slava Zaitsev: Master and Inspiration”
ในปี 2560 สำนักพิมพ์“ Eksmo AST” เปิดตัวหนังสืออัตชีวประวัติของ Vyacheslav Zaitsev“ Fashion บ้านของฉัน" .
V. M. Zaitsev - พลเมืองกิตติมศักดิ์แห่งปารีส [ ] และพลเมืองกิตติมศักดิ์ของบ้านเกิดของเขา Ivanovo
การรวบรวม
- พ.ศ. 2506 - คอลเลกชันชุดทำงานสำหรับคนงานหญิงในภูมิภาคและหมู่บ้าน พ.ศ. 2505 (ถูกปฏิเสธโดยสภาระเบียบวิธีของ ODMO บทความ "เขากำหนดแฟชั่นในมอสโก" นิตยสาร Paris Match)
- พ.ศ. 2508-2511 - “ Russian Series” (ฉาย ODMO ในสหรัฐอเมริกา แคนาดา ญี่ปุ่น โดยไม่มีผู้เขียนอยู่ด้วย)
- พ.ศ. 2512 (ค.ศ. 1969) - คอลเลกชั่นโมเดลเสื้อผ้าสตรีที่ทำจากผ้าที่ใช้เส้นใยเคมีจาก Selanese Corporation, พ.ศ. 2512 (จัดแสดงที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ นิวยอร์ก โดยไม่มีผู้เขียนอยู่ด้วย)
- พ.ศ. 2519 (ค.ศ. 1976) - คอลเลกชันเครื่องประดับเครื่องแต่งกายที่ได้รับมอบหมายจากบริษัท Yabloneks (จัดแสดงคอลเลกชันเสื้อผ้าและเครื่องประดับของผู้แต่งในเมืองเชโกสโลวะเกีย)
- พ.ศ. 2519 (ค.ศ. 1976) - คอลเลกชันแบบจำลองตามลวดลายพื้นบ้านของรัสเซียจากผ้าลาย Ivanovo
- พ.ศ. 2523 (ค.ศ. 1980) - รวบรวมนางแบบสำหรับทีมชาติสหภาพโซเวียตในกีฬาโอลิมปิก XX
- พ.ศ. 2527 (ค.ศ. 1984) - การรวบรวมแบบจำลองสำหรับนิทรรศการอุตสาหกรรมของสหภาพโซเวียตในซาเกร็บ พ.ศ. 2527 (จัดแสดงโดยไม่ต้องมีส่วนร่วมของผู้เขียน)
- พ.ศ. 2528 (ค.ศ. 1985) - คอลเลกชันแบบจำลองสำหรับนิทรรศการโลก Expo-85 ที่เมืองชิคุโบะ ประเทศญี่ปุ่น (จัดแสดงโดยผู้เขียนไม่ได้มีส่วนร่วม)
- พ.ศ. 2529 (ค.ศ. 1986) - รวบรวมแบบจำลองสำหรับการแสดงแบบผสมผสานซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของ Cultural Days of the USSR Pavilion ที่งานนิทรรศการสื่อส่งเสริมการขายระดับโลกในแวนคูเวอร์
- 2530 - คอลเลกชันโมเดล "ครบรอบ 1,000 ปีของการล้างบาปของมาตุภูมิ", พ.ศ. 2530-2531 (แสดงในปารีสและนิวยอร์ก)
- 1987 - การรวบรวม (คำแนะนำ) โมเดลภายใต้ข้อตกลงลิขสิทธิ์กับบริษัท Intertorg, 1987 (แสดงในสหรัฐอเมริกา)
- 2530 - คอลเลกชันแบบจำลองโอต์กูตูร์ "สหัสวรรษแห่งบัพติศมาแห่งมาตุภูมิ"
- 2531 - คอลเลกชันของนางแบบ "Russian Seasons in Paris", 2531 (การแสดงร่วมกันของครีม Carven ที่โรงละคร Marigny ในปารีส การได้รับสิทธิ์ในการแสดงคอลเลกชันในฤดูกาล Haute Couture)
- พ.ศ. 2531 (ค.ศ. 1988) - คอลเลกชั่นนางแบบ pret-a-porter (ร่วมกับ Yegor Zaitsev) สำหรับนิทรรศการโซเวียตของนิทรรศการโลก "Expo-88", ออสเตรเลีย, บริสเบน;
- พ.ศ. 2531 (ค.ศ. 1988) - คอลเลคชันนางแบบสำหรับการแสดงร่วมครั้งที่สองกับมาดามคาร์วิน ที่พิพิธภัณฑ์แฟชั่น Galera ปารีส 1988
- พ.ศ. 2531 (ค.ศ. 1988) - คอลเลกชันโมเดลเสื้อผ้าที่ทำจากผ้ายุโรป เสื้อหนัง และหนังแกะ ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของ Fashion Week ที่มิวนิก
- พ.ศ. 2532 (ค.ศ. 1989) - คอลเลกชั่นนางแบบแฟชั่นบุรุษ พ.ศ. 2532 (จัดแสดงที่งาน Men's Fashion Week ในฟลอเรนซ์)
- พ.ศ. 2532 (ค.ศ. 1989) - V. M. Zaitsev ได้รับการยกย่องให้เป็น "บุคคลแห่งปีในโลกแฟชั่น"
- พ.ศ. 2533 - คอลเลกชั่นโมเดลพรีเทเตอร์เดอลุกซ์ "The Agony of Perestroika"
- พ.ศ. 2533 (ค.ศ. 1990) - คอลเลกชันโมเดลเสื้อผ้าสตรีที่ทำจากผ้าในประเทศ (การแสดงและชัยชนะในการประชุมสุดยอด "ห้าศิลปินแฟชั่นดีเด่นของโลก" ที่โตเกียว)
- พ.ศ. 2534 (ค.ศ. 1991) - รวบรวมโมเดลเครื่องแบบของ National Guard และตำรวจรัสเซีย
- พ.ศ. 2534 (ค.ศ. 1991) – คอลเลกชันสำหรับงานกาล่าโชว์นานาชาติ “ยูไนเต็ดเยอรมนี” (แสดงในเบอร์ลิน)
- พ.ศ. 2535 - คอลเลกชั่นนางแบบพรีเซ็นเตอร์เดอลุกซ์ "Nostalgia for Beauty"
- 1993 - คอลเลกชัน pret-a-porter de luxe fw 1993/1994 “Dreams”
- 1994 - คอลเลกชัน pret-a-porter de luxe fw 1994/1995 รุ่น "ความทรงจำแห่งอนาคต"
- 1995 - คอลเลคชัน pret-a-porter de luxe fw 1995/1996 รุ่น “Awakening”
- 2538 - คอลเลกชั่นโมเดลพรีเอทเดอลุกซ์ "โรคระบาด"
- พ.ศ. 2539 - คอลเลกชั่นโมเดล Pret-a-porter de luxe “Temptation”
- 2539 - คอลเลกชันของ pret-a-porter de luxe fw 1996/1997 รุ่น“ เราจะอายุน้อยแค่ไหน” (ได้มาโดยพิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์มอสโก)
- 1997 - คอลเลกชั่นนาฬิกา pret-a-porter de luxe fw 1997/1998 รุ่น “Event”
- พ.ศ. 2541 - คอลเลกชั่นโมเดลพรีเอต์พอร์เตอร์เดอลุกซ์ "พลิกหน้าแห่งความทรงจำ"
- 1999 - คอลเลกชันโมเดล pret-a-porter de luxe ss 2000
- 2542 - คอลเลกชั่นเสื้อผ้าขนสัตว์พรีเทเตอร์เดอลักซ์รุ่น "Epiphany"
- 2000 - คอลเลกชั่นโมเดลพรีเอทเดอลุกซ์ "ความลับแห่งความกลมกลืน"
- 2000 - คอลเลกชันโมเดล pret-a-porter de luxe ss ปี 2001
- 2544 - คอลเลคชันโมเดลพรีเทเตอร์เดอลุกซ์ "การอุทิศ"
- 2544 - คอลเลกชันรุ่นเสื้อผ้าสำเร็จรูป 2545
- 2544 - คอลเลกชันโอต์กูตูร์ 2545
- 2545 - คอลเลกชั่นโมเดลพรีเอทเดอลุกซ์ "Invasion"
- 2002 - คอลเลกชั่นรถยนต์ pret-a-porter de luxe fw 2002/2003
- 2546 - คอลเลกชันโมเดลพรีเทเตอร์เดอลุกซ์ "Divertisement"
- 2546 - คอลเลกชันรุ่นเสื้อผ้าสำเร็จรูป 2547
- 2004 - คอลเลกชั่นโมเดลพรีเอพอร์ตเตอร์เดอลุกซ์ “หวนคิดถึงกาลเวลาที่ผ่านไป…”
- 2547 - คอลเลกชั่นโมเดล "การแสดงสด" ของ pret-a-porter de luxe ss ปี 2548
- 2548 - คอลเลกชั่นนางแบบพรีเซ็นเตอร์เดอลุกซ์ "ความลับของการยั่วยวน"
- พ.ศ. 2548 - คอลเลกชั่นโมเดลพรีเอทเดอลุกซ์ พ.ศ. 2549
- 2549 - คอลเลกชันโมเดลโอต์กูตูร์ “หยุดสักครู่...”
- 2549 - คอลเลกชัน pret-a-porter de luxe ss รุ่นปี 2549 “เล่นกับ...”
- 2549 - คอลเลกชันโมเดล pret-a-porter de luxe ss ปี 2550
- 2549 - คอลเลกชัน pret-a-porter de luxe fw 2006/2007 รุ่น "Phantasmagories"
- 2550 - คอลเลกชั่นนางแบบพรีเซ็นเตอร์เดอลุกซ์ "อุทิศให้กับรัสเซีย"
- 2550 - คอลเลกชั่นโมเดลพรีเอทเดอลักซ์สุดหรู "Charo and Shade"
- 2550 - คอลเลกชัน pret-a-porter de luxe ss รุ่นปี 2551 “อย่าพรากจากคนที่คุณรัก…”
- 2550 - คอลเลกชัน pret-a-porter de luxe fw 2550/2551 รุ่น "ความคาดหวังของการเปลี่ยนแปลง"
- 2550 - คอลเลกชั่นโมเดลพรีเอทเดอลุกซ์ "Phantasmagoria"
- 2008 - คอลเลกชั่นโมเดล pret-a-porter de luxe ss ปี 2009
- 2551 - คอลเลกชัน pret-a-porter de luxe fw 2551/2552 “ต้นกำเนิด”
- 2552 - คอลเลกชันโมเดลโอต์กูตูร์ "Russian Modern" สหัสวรรษที่ 3”
- 2552 - คอลเลกชัน pret-a-porter de luxe ss รุ่นปี 2010 “ทั้งๆ ที่เป็น!”
- 2009 - คอลเลกชั่นรถยนต์ pret-a-porter de luxe fw ปี 2009/2010
- 2010 - คอลเลกชัน pret-a-porter de luxe fw 2010/2011 รุ่น “Metamorphoses”
- 2010 - คอลเลกชัน pret-a-porter de luxe fw 2010/2011 รุ่น “Breakthrough”
- 2011 - คอลเลกชัน pret-a-porter de luxe fw 2011/2012 รุ่น “ฟูลมูน”
- 2011 - คอลเลกชั่น pret-a-porter de luxe ss รุ่น "Spring Classic" ปี 2012
- 2012 - คอลเลกชันโมเดล pret-a-porter de luxe fw 2012/2013 “Associations”
- 2012 - คอลเลกชัน pret-a-porter de luxe ss รุ่น 2013 “Nostalgia”
- 2013 - คอลเลกชัน pret-a-porter de luxe fw 2013/2014 รุ่น “Nostalgia-2”
- 2013 - คอลเลกชัน pret-a-porter de luxe ss รุ่นปี 2014 “At the Crossroads”
- 2013 - คอลเลกชั่นโอต์ กูตูร์ 2014
- 2014 - คอลเลกชัน pret-a-porter de luxe fw 2014/2015 รุ่น "การแสดงด้นสด" 90...”
- 2014 - คอลเลกชัน pret-a-porter de luxe ss รุ่นปี 2015 “จากอดีตสู่อนาคต”
- 2015 - คอลเลกชัน pret-a-porter de luxe fw 2015/2016 รุ่น “Nocturne”
- 2558 - คอลเลกชัน pret-a-porter de luxe ss รุ่นปี 2559 "รูปแบบแห่งชีวิต"
- 2559 - คอลเลกชั่นโมเดลพรีเอทเดอลุกซ์ "ยุคทอง"
- 2559 - คอลเลกชัน (ล่องเรือ) โมเดล "ออกกำลังกาย" pret-a-porter de luxe ss ปี 2559
กิจกรรมการสอนและการศึกษา
พ.ศ. 2519 (ค.ศ. 1976) - รองศาสตราจารย์ภาควิชาการสร้างแบบจำลองเสื้อผ้า คณะศิลปะประยุกต์ สถาบันเทคโนโลยีแห่งมอสโก - ปัจจุบันคือกรุงมอสโก มหาวิทยาลัยของรัฐบริการ.
พ.ศ. 2535-2539 - ศาสตราจารย์ภาควิชาการสร้างแบบจำลองเสื้อผ้า คณะศิลปะประยุกต์ สถาบันเทคโนโลยีมอสโก - ปัจจุบันเป็นมหาวิทยาลัยการบริการแห่งรัฐมอสโก
พ.ศ. 2536 (ค.ศ. 1993) - ผู้สร้างและหัวหน้าคณะลูกขุนของการแข่งขัน Textile Salon ประจำปี Ivanovo
ผู้ริเริ่มและผู้ดูแลการแข่งขัน "ผู้มีความสามารถ" Ivanovo
พ.ศ. 2537 (ค.ศ. 1994) - ผู้สร้างและหัวหน้าคณะลูกขุนของการแข่งขันประจำปีของนักออกแบบแฟชั่นมืออาชีพ นาเดซดา ลามาโนวา, มอสโก
พ.ศ. 2537 (ค.ศ. 1994) - ผู้สร้างและหัวหน้าคณะลูกขุนของการแข่งขันประจำปีของโรงละครแฟชั่นสำหรับเด็ก "Golden Needle" กรุงมอสโก ประเทศรัสเซีย
2537 - ผู้สร้างและหัวหน้าคณะลูกขุนของการแข่งขันถาวรของนักออกแบบแฟชั่นรุ่นเยาว์และนักออกแบบเครื่องแต่งกาย "ออกกำลังกาย"
2538 - ผู้สร้าง ผู้กำกับศิลป์ และประธานคณะลูกขุนของการแข่งขันประจำปี "Velvet Seasons in Sochi"
ตระกูล
งานละคร
พื้นที่สำคัญและระยะยาว กิจกรรมสร้างสรรค์ V. M. Zaitseva สร้างสรรค์เครื่องแต่งกายสำหรับละคร ฉาก และโปสเตอร์ละคร สำหรับการแสดงมากกว่าสองโหลในโรงละครในเมืองหลวง V. M. Zaitsev ได้สร้างเครื่องแต่งกายบนเวที: Theatre of Satire (“ Crazy Day” หรือ “ The Marriage of Figaro,” “ Her Excellency”), Moscow Art Theatre (“ The Last” “ นางซาเวจที่แปลกประหลาด” “มันจบแล้ว” "), โรงละคร Vakhtangov ("Princess Turandot", "Ides of March", "Richard III"), โรงละคร Mossovet ("The Heart of Luigi"), "Contemporary" ( "สามพี่น้อง", " สวนเชอร์รี่", "อันฟิซา", "ลอเรนซาซิโอ", "ใครกลัวเวอร์จิเนีย วูล์ฟ? "), "Romen" ("Hello, Pushkin", "We are Gypsies") ในปี 2013 Vyacheslav Zaitsev ได้สร้างเครื่องแต่งกายสำหรับละครเรื่อง "The Queen of Spades" กำกับโดย Andrey Zhitinkin จาก Maly Theatre
V. M. Zaitsev สร้างสรรค์เครื่องแต่งกายสำหรับการแสดงจำนวนมากในโรงละครในเมืองอื่นๆ รวมถึง Hermitage Ballet Theatre ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
ในปี 1981 สำหรับการผลิตละครของ Chekhov เรื่อง The Cherry Orchard ของ Galina Volchek ใน GDR (Weimar) และในฮังการี (บูดาเปสต์) V. M. Zaitsev ได้รับเชิญให้เป็นนักออกแบบเครื่องแต่งกาย เขายังทำโปสเตอร์ละครสำหรับการแสดงเดียวกันด้วย
นักออกแบบแฟชั่น Vyacheslav Zaitsev ฉลองวันเกิดครบรอบ 80 ปีของเขาซึ่งมีชีวประวัติเต็มไปด้วยเหตุการณ์ที่สดใสและความสำเร็จเชิงสร้างสรรค์ ความเจ็บป่วยไม่อนุญาตให้เขาทำงานตามปกติ แต่ผู้นำเทรนด์หวังว่าจะได้ทำงานของเขาให้มากขึ้น
ชีวประวัติ
ศิลปินแฟชั่นในอนาคตเกิดที่เมือง Ivanovo ในปี 1938 แม่เลี้ยงลูกคนเดียวเพราะพ่ออยู่ข้างหน้า Mom Maria Ivanovna เป็นคนที่มีความคิดสร้างสรรค์และมีพรสวรรค์ เธอฝันถึงเวทีแต่ก็ไม่ได้ผล ดังนั้นเธอจึงปลูกฝังความรักในศิลปะและความงามให้กับสลาวาตัวน้อยอย่างระมัดระวัง
เขาเรียนอย่างขยันขันแข็งมาโดยตลอด เริ่มจากโรงเรียนมัธยมปลาย จากนั้นจึงศึกษาในวิทยาลัยเทคโนโลยีเคมี สี่ปีต่อมาในปี พ.ศ. 2495 Zaitsev ได้รับประกาศนียบัตรเกียรตินิยมจาก "ศิลปินสิ่งทอ" พิเศษ อาชีพนี้มีความสำคัญมากใน "เมืองหลวงผ้าดิบ" ของ Ivanovo เราสามารถหางานทำได้อย่างง่ายดาย
ในปี 1956 การพลิกผันครั้งใหม่เริ่มขึ้นในชีวประวัติของนักออกแบบแฟชั่น Vyacheslav Zaitsev กล่าวคือย้ายไปมอสโคว์ซึ่งการขึ้นสู่จุดสูงสุดของแฟชั่น Olympus เริ่มต้นขึ้น
เวียเชสลาฟไม่ได้ปักหลัก บ้านเกิดแต่ตัดสินใจไปมอสโคว์เพื่อพัฒนาความรู้ที่สถาบันสิ่งทอ ชายหนุ่มเข้าคณะอักษรศาสตร์ทันทีซึ่งเขาเริ่มศึกษาการออกแบบเสื้อผ้า ชายหนุ่มได้รับการยอมรับให้ศึกษาโดยไม่ลังเลเพราะเขามีความเข้าใจศิลปะชีวิตและผู้คนเป็นอย่างดี - กล่าวอีกนัยหนึ่งเขามีความครอบคลุมมาก บุคคลที่พัฒนาแล้วซึ่งทำให้เขาโดดเด่นกว่าผู้สมัครคนอื่นๆ
ในเมืองต่างประเทศเขาต้องพึ่งพาเพียงความแข็งแกร่งของตนเองเท่านั้น นักเรียนจึงเริ่มผสมผสานการเรียนเข้ากับการทำงาน Slava ใช้เวลาว่างที่หาได้ยากในการเที่ยวชมพิพิธภัณฑ์ โรงละคร และการศึกษาด้วยตนเอง
ในขณะที่เรียนอยู่ที่สถาบัน Zaitsev เข้าใจความซับซ้อนทั้งหมดของกราฟิก การประดิษฐ์ตัวอักษร และการวาดภาพ ในการวาดภาพนางแบบเสื้อผ้าในอนาคตครั้งแรก เขาใช้ลวดลายโบราณและของจิ๋วเปอร์เซีย และศึกษากับปรมาจารย์ชาวรัสเซียและตะวันตก ในไม่ช้าเขาก็เริ่มสนใจศิลปะพื้นบ้านของรัสเซียเป็นอย่างมาก ฉันเริ่มท่องเที่ยวไปตามเมืองและหมู่บ้านต่างๆ ศึกษาการผสมผสานของสี รูปร่าง และสไตล์ที่มีสีสัน
จากกิจกรรมสร้างสรรค์เป็นเวลาหลายปี เขาได้รับรางวัลอันทรงเกียรติมากมายในสาขาศิลปะ เขาได้ตีพิมพ์หนังสือต้นฉบับเกี่ยวกับแฟชั่นหลายเล่ม
ความสำเร็จที่สร้างสรรค์
คอลเลกชันแรกของ Zaitsev คือชุดทำงานสำหรับผู้หญิงทำงานในเมืองและหมู่บ้าน สภาการสอนไม่กระตือรือร้นเกี่ยวกับคอลเลกชันนี้และปฏิเสธ นิตยสารฉบับหนึ่งตีพิมพ์บทความในหัวข้อนี้ชื่อ "เขากำหนดแฟชั่นให้กับมอสโก" สามปีต่อมา Pierre Cardin และ Dior ค้นพบผู้เขียนคอลเลกชันที่ถูกปฏิเสธนี้ผ่านทางบทความในนิตยสาร หลังจากคอลเลกชันที่ไม่ประสบความสำเร็จ Zaitsev สามารถสร้างตัวอย่างเสื้อผ้าใหม่และกลายเป็นผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ในเวิร์กช็อปของ All-Union House of Models บน Kuznetsky Most สามปีหลังจากการตีพิมพ์บทความเกี่ยวกับคอลเลกชันที่ล้มเหลว นักออกแบบเสื้อผ้าชาวฝรั่งเศสเข้ามาหาเขาและยอมรับในความเป็นมืออาชีพและแนวทางที่แหวกแนวของเขา หลังจากการประชุมครั้งนี้ มีการตีพิมพ์บทความเรื่อง "Kings of Fashion" ซึ่งความสามารถของ Zaitsev ได้รับการชื่นชมอย่างสูง
นักออกแบบแฟชั่นทำงานที่ House of Models บน Kuznetsky Most เป็นเวลา 13 ปีในตำแหน่งรองผู้อำนวยการ ที่นี่เขานำเสนอคอลเลกชันของเขาจากผ้าดิบของ Ivanovo รวมถึง "ซีรีส์รัสเซีย" อันโด่งดังของเขา ในงานเทศกาลแฟชั่นที่กรุงมอสโกเมื่อปี พ.ศ. 2510 เขาได้รับรางวัลกรังด์ปรีซ์จากการแต่งกายที่นำเสนอภายใต้คำขวัญ "รัสเซีย"
ตั้งแต่ช่วงปลายทศวรรษที่ 60 อำนาจของ Zaitsev ได้รับความนิยมอย่างสูงในโลกตะวันตก ผู้นำแฟชั่นโซเวียตได้รับรางวัล "Red Dior" ในสื่อต่างประเทศ สิ่งพิมพ์หลายฉบับกล่าวถึงชื่อของนักออกแบบแฟชั่นชาวรัสเซียถัดจากชื่อของ Dior ในตำนาน
โครงการหลายโครงการของ Vyacheslav ได้รับการสนับสนุนในต่างประเทศ ตัวอย่างเช่นในปี 1976 นิทรรศการส่วนตัวของเขาพร้อมภาพร่างเครื่องประดับเครื่องแต่งกายและคอลเลกชันในอนาคตถูกจัดขึ้นในเมืองเช็กหลายแห่ง
นิทรรศการของ Vyacheslav Zaitsev ยังจัดขึ้นในเมืองต่างๆ ในสหรัฐอเมริกา เบลเยียม และเอสโตเนีย ซึ่งเขาทำหน้าที่เป็นศิลปินด้านกราฟิกและภาพวาด ผลงานห้าชิ้นของเขาได้มาโดยพิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์มอสโกและหอศิลป์ Tretyakov
Vyacheslav Mikhailovich มีส่วนร่วมอย่างมากในการพัฒนาเครื่องแต่งกายสำหรับโรงภาพยนตร์โซเวียตที่ Mosfilm และ Gorky Film Studio นอกจากนี้เขายังออกแบบเครื่องแต่งกายสำหรับศิลปินเดี่ยวในละครบรอดเวย์อีกด้วย นักออกแบบแฟชั่นทุ่มเทเวลาเป็นอย่างมากและ ผลงานละครซึ่งเขาเข้าร่วมเป็นผู้ออกแบบเครื่องแต่งกาย นอกจากนี้เขายังทำหน้าที่เป็นผู้สร้างเครื่องแต่งกายบนเวทีให้กับป๊อปสตาร์ชาวรัสเซียหลายคน
ในฐานะสื่อมวลชน เขากลายเป็นที่รู้จักในฐานะพิธีกรคนแรกของรายการ "Fashionable Sentence"
ชีวิตส่วนตัว
ชีวิตส่วนตัวและชีวประวัติของนักออกแบบแฟชั่น Vyacheslav Zaitsev เกี่ยวข้องกับการแต่งงานอย่างเป็นทางการครั้งหนึ่ง ในปี 1959 เขาแต่งงานกับ Marina Vladimirovna Zaitseva ซึ่งเขาพบที่สถาบัน ในไม่ช้าลูกชายคนหนึ่งชื่อเยกอร์ก็เกิดในครอบครัว ผ่านไป 9 ปี ภรรยาเลือกผู้ชายอีกคนแล้วทิ้งสามีไป เวียเชสลาฟเจ็บปวดมากกับการเลิกรา
หลังจากนั้นไม่นานพระเอกของเราก็เริ่มมีความสัมพันธ์กับผู้หญิงชื่ออินนา เธออยู่กับเวียเชสลาฟเป็นเวลาสองปีเพื่อช่วยให้เขารอดชีวิตจากผลที่ตามมาจากอุบัติเหตุ Zaitsev กำลังจะแต่งงานกับคนที่เขาเลือกด้วยซ้ำ แต่เมื่อถึงจุดหนึ่งเขาก็ตระหนักว่าทั้งคู่แต่งงานกันอย่างสมบูรณ์ ผู้คนที่หลากหลายและยุติความสัมพันธ์
นักออกแบบแฟชั่นสามารถฟื้นฟูความสัมพันธ์ฉันมิตรกับเขาได้ในวัยชราแล้ว อดีตภรรยามารีน่า. เธอและหลานสาวของเธอให้การสนับสนุน Zaitsev มากและช่วยเขาในการต่อสู้กับโรคต่างๆ Marina Vladimirovna แบ่งปันในการให้สัมภาษณ์ว่าเธอปรนเปรอ Vyacheslav Mikhailovich เป็นประจำด้วยพายราสเบอร์รี่ที่เตรียมไว้เองซึ่งอดีตแม่สามีของเธอเคยเตรียมไว้ให้เขา
ข่าวล่าสุดรายงานว่าตอนนี้ Vyacheslav Zaitsev มองโลกในแง่ดีเกี่ยวกับอนาคต แม้ว่าความเจ็บป่วยจะทำให้เขาทำงานไม่เต็มที่ แต่เขาก็ยังอิ่มอยู่ แผนการสร้างสรรค์และความหวัง เขายังคงความสง่างามและมีสไตล์ในทุกสถานการณ์ นักออกแบบแฟชั่นชอบพักผ่อนในภูมิภาคมอสโกอันเป็นที่รักของเขาที่เดชาอันงดงามของเขา เธอมักจะเดินทางไปปารีสซึ่งเขามีสตูดิโอเล็กๆ ซึ่งเขาซื้อโดยได้รับค่าลิขสิทธิ์จากความร่วมมือกับบริษัทเครื่องสำอางแห่งหนึ่ง
Son Yegor Vyacheslavovich ตัดสินใจดำเนินกิจกรรมของพ่อต่อไปและเริ่มสร้างการออกแบบเสื้อผ้าของเขาเอง ลูกชายมอบหลานสาวแสนสวยให้ Zaitsev ชื่อ Marusya เธอยังสานต่อราชวงศ์และเชื่อมโยงชีวิตของเธอกับศิลปะการออกแบบ มรุสยาก็เป็นนางแบบที่มีความสามารถเช่นกัน ปู่จะมอบความไว้วางใจให้เธอบริหารจัดการบ้านแฟชั่นของเขา
สุขภาพ
สื่อมวลชนพูดซ้ำ ๆ ไม่เพียงเกี่ยวกับชีวประวัติของนักออกแบบแฟชั่น Vyacheslav Zaitsev แต่ยังเกี่ยวกับสุขภาพของเขาด้วย ปีที่แล้วเขาเข้ารับการรักษาในโรงพยาบาลที่สงสัยว่าเป็นโรคปอดบวม แฟนๆ เริ่มกังวล แต่พวกเขาก็ไม่ต้องกังวลนาน ไม่นาน ผู้นำเทรนด์แฟชั่นก็กลับมาทำงานแล้ว
อาจารย์มีอาการปวดขาเป็นระยะ เมื่อสองปีที่แล้วเขาพบปัญหาเกี่ยวกับข้อต่อของเขา เพื่อลดความเจ็บปวด แพทย์ได้ติดตั้งอุปกรณ์เทียมไทเทเนียมให้กับ Zaitsev
เมื่อสองปีที่แล้วเป็นที่รู้กันว่า Vyacheslav Mikhailovich ป่วยหนัก - โรคพาร์กินสัน โรคนี้มาพร้อมกับความวุ่นวายในส่วนกลาง ระบบประสาทมีปัญหาในการพูดและการประสานงาน นักออกแบบแฟชั่นเข้ารับการฟื้นฟูในการ์โลวีวารี เขายอมรับว่าเขายังคงพร้อมที่จะทำงานและเต็มไปด้วยแผนการสร้างสรรค์ในการสร้างสรรค์คอลเลกชันใหม่ของเขา แน่นอนว่าโรคนี้เตือนตัวเองและบางครั้งภาวะซึมเศร้าก็ปรากฏขึ้น แต่ Zaitsev พยายามขับไล่ความคิดที่ไม่ดีออกไป
ต้องบอกว่าเวียเชสลาฟประสบความเสียหายร้ายแรงต่อสุขภาพของเขาในปี 2514 เมื่อเขาประสบอุบัติเหตุทางรถยนต์ร้ายแรง เมื่ออายุ 33 ปี นักออกแบบแฟชั่นรายนี้ต้องเข้ารับการรักษาในห้องไอซียู โดยแพทย์ใช้เวลาเก้าวันในการทำให้เขากลับมามีชีวิตอีกครั้ง จากนั้นก็มีหลักสูตรการพักฟื้นที่ยาวนาน ไม้ค้ำ เป็นต้น ผลที่ตามมาของอุบัติเหตุไม่ทางใดก็ทางหนึ่งส่งผลกระทบอย่างมากต่อสุขภาพและชีวประวัติที่ตามมาของนักออกแบบแฟชั่น Vyacheslav Zaitsev
ตอนนี้เขาไม่ร่าเริงอีกต่อไป เขาเดินด้วยไม้เท้า แต่เขาก็ไม่สิ้นหวัง นักออกแบบแฟชั่นยอมรับว่าเขาจะไม่จัดแสดงคอลเลกชันของเขาอีกต่อไป แต่ยังมีความคิดสร้างสรรค์อื่น ๆ อีกมากมายที่จะตามมา Vyacheslav Mikhailovich เพิ่งฉลองวันเกิดครบรอบ 80 ปีของเขา ค่ำคืนอันยิ่งใหญ่จัดขึ้นเพื่อเป็นเกียรติแก่เขาที่โรงละครเพลงรัสเซีย ในช่วงวันหยุด ฮีโร่ประจำวันได้รับของขวัญมากมายจากดาราละครเวทีและภาพยนตร์ รวมถึงเสียงปรบมือนับล้านสำหรับผลงานที่โดดเด่นของเขาในประวัติศาสตร์แฟชั่นรัสเซีย
คุณเคยเห็นคอลเลกชันเสื้อผ้าของ Vyacheslav Zaitsev หรือไม่?
เหรียญทหารผ่านศึกของแรงงาน (1983)
เหรียญทอง VDNKh (1983)
พลเมืองกิตติมศักดิ์แห่งปารีส
นักวิชาการของ Russian Academy of Arts (2550)
Vyacheslav Zaitsev เกิดเมื่อวันที่ 2 มีนาคม พ.ศ. 2481 ในเมืองอิวาโนโว เด็กชายเติบโตขึ้นมาในครอบครัวชนชั้นแรงงาน วัยเด็กของฉันผ่านไปในช่วงสงครามและในสภาพปกติของเวลานั้น พ่อของเวียเชสลาฟเดินไปด้านหน้าและแม่ต้องเลี้ยงลูกชายเพียงลำพัง ผู้หญิงคนนั้นปลูกฝังความสนใจในความงามของธรรมชาติ โลกรอบตัว การอ่าน และเพลงพื้นบ้าน ในปี 1945 เขาไปเรียนที่โรงเรียนมัธยม Ivanovo และในปี 1952 เขาศึกษาต่อที่วิทยาลัยเทคโนโลยีเคมี
ในปี 1956 Zaitsev ได้รับประกาศนียบัตรเกียรตินิยม สาขาการออกแบบสิ่งทอ อาชีพที่เลือกนั้นเป็นแบบดั้งเดิมสำหรับ Ivanovo เพราะนี่คือสิ่งที่รับประกันการทำงานในเมืองหลวงของผ้าลาย อย่างไรก็ตาม Vyacheslav ชอบวาดภาพมาตั้งแต่เด็ก และที่โรงเรียนเทคนิคเขาไม่เพียงโดดเด่นจากความสามารถของเขาเท่านั้น แต่ยังมีความขยันหมั่นเพียรอีกด้วย ครูที่เข้มงวดกำหนดงานยากให้กับนักเรียน พวกเขาไม่เพียงต้องการความชัดเจนของเส้นบนผ้าและความสมบูรณ์ของการออกแบบเท่านั้น แต่ยังต้องการ "การฟื้นฟู" ของเครื่องประดับด้วย ในเวลาเดียวกันในขณะที่ทำงานให้เสร็จนักออกแบบแฟชั่นในอนาคตก็สงสัยอยู่ตลอดเวลาว่าผ้าที่มีการออกแบบของเขาจะดูเป็นอย่างไรในผลิตภัณฑ์สำเร็จรูป
Zaitsev ตัดสินใจพัฒนาทักษะและความรู้ของเขาในมอสโกที่สถาบันสิ่งทอ เขามาที่เมืองหลวงในปี พ.ศ. 2499 และแตกต่างไปจากผู้สมัครในท้องถิ่นอย่างสิ้นเชิง เขามีความคิดที่แตกต่างกันเกี่ยวกับชีวิต ผู้คน และศิลปะ เวียเชสลาฟได้เข้าเรียนคณะอักษรศาสตร์ประยุกต์ทันทีซึ่งเชี่ยวชาญด้านการออกแบบเสื้อผ้า ชายหนุ่มรู้ว่าในมอสโกเขาต้องพึ่งพาตัวเองเท่านั้น เขาจึงเริ่มผสมผสานงานเข้ากับการเรียน และในช่วงเวลาว่างเขาก็ไปเยี่ยมชมนิทรรศการ โรงละคร และพิพิธภัณฑ์
ที่มหาวิทยาลัย Vyacheslav Zaitsev ไม่เพียงแต่เชี่ยวชาญทักษะศิลปะสิ่งทอประยุกต์ในฐานะช่างอักษรวิจิตรมืออาชีพเท่านั้น แต่ยังได้ศึกษาการวาดภาพเป็นพื้นฐานของกราฟิกอีกด้วย นอกจากนี้เขายังคัดลอกปรมาจารย์ชาวตะวันตกและรัสเซียผู้เก่าแก่วาดภาพโบราณวัตถุและจิตรกรรมฝาผนังของอียิปต์ตลอดจนเครื่องประดับในยุคกลางและเพชรประดับเปอร์เซีย เมื่ออยู่ที่สถาบันแล้ว Vyacheslav ทำหน้าที่เป็นนักออกแบบแฟชั่นและผู้สาธิตเสื้อผ้าของเขาในเวลาเดียวกัน บ่อยครั้งที่เขาทำให้เพื่อนนักเรียนและครูตกใจด้วยภาพเงาและการผสมสีที่ไม่ธรรมดา ศิลปะพื้นบ้านของรัสเซียตกอยู่ภายใต้ความสนใจของ Zaitsevo อย่างใกล้ชิด นักออกแบบแฟชั่นเดินทางไปยังเมืองโบราณและศึกษาสาระสำคัญของศิลปะ: สัดส่วน การผสมสี จังหวะ โทนสี
ในช่วงทศวรรษ 1950 ศิลปินทุกคนมีความเข้าใจเกี่ยวกับแฟชั่นระดับโลกไม่ดีนัก ข้อมูลที่จำเป็นได้มาจากนิตยสารต่างประเทศ ในระหว่างชั้นเรียนที่ห้องสมุดโรงละคร Zaitsev ได้พบกับปรมาจารย์ด้านแฟชั่นที่มีชื่อเสียง เขาประทับใจกับ Paul Poiret, Gabrielle Chanel, Christian Dior Vyacheslav Zaitsev ต้องการยึดประกาศนียบัตรของเขาจากเสื้อผ้าที่หรูหรา แต่นักออกแบบแฟชั่นได้รับชุดสูทธุรกิจสตรี เขารับมือกับงานของเขาได้ "ดีเยี่ยม"
เวียเชสลาฟสำเร็จการศึกษาจากสถาบันสิ่งทอมอสโกในปี 2505 และได้รับมอบหมายให้ไปที่เมืองบาบุชคินที่โรงงานตัดเย็บเสื้อผ้าทางเทคนิคเชิงทดลองของสภาเศรษฐกิจภูมิภาคมอสโกในตำแหน่งผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ ดีไซเนอร์เริ่มสร้างคอลเลกชั่นเสื้อผ้าสำหรับผู้หญิงทำงานในภูมิภาคและหมู่บ้านทันที ตัดและ โทนสีพวกเขาเริ่มทำลายทัศนคติแบบเหมารวมเกี่ยวกับภาพลักษณ์ของผู้หญิงทำงาน และหลังจากการอภิปราย นางแบบก็ถูกปฏิเสธ แต่ข้อความดังกล่าวได้รับการตีพิมพ์ในนิตยสาร Paris Match ในเวลาต่อมา พร้อมด้วยบทความเรื่อง “He dictates fashion to Moscow”
ในปี 1965 Mark Bohan และ Pierre Cardin ใช้บทความนี้ติดตาม Vyacheslav ก่อนการประชุมนักออกแบบแฟชั่นแสดงตัวเองได้ดีและเขาได้รับเชิญให้ดำรงตำแหน่งผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของเวิร์คช็อปทางเทคนิคเชิงทดลองของ All-Union Fashion House ในมอสโก นักออกแบบเสื้อผ้าชาวปารีสคุ้นเคยกับงานของเพื่อนร่วมงานและยอมรับว่าเขาเป็นมืออาชีพ
Zaitsev ทำงานที่ Fashion House เป็นเวลาสิบสามปีและสิ้นสุดอาชีพของเขาที่นั่นในตำแหน่งรองผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา นักออกแบบแฟชั่นทำงานได้อย่างยอดเยี่ยมในการสร้างคอลเลกชันตามฤดูกาลสำหรับองค์กรอุตสาหกรรมเบาของสหภาพ กลุ่มศิลปินที่นำโดย Zaitsev คำนึงถึงระดับของอุตสาหกรรม คุณภาพของผ้า สภาพอากาศของภูมิภาค และอายุของผู้บริโภค
ในเวลาเดียวกัน Vyacheslav Zaitsev ก็ทำงานกับโมเดลของเขาเอง ตั้งแต่ปี 1965 ถึง 1968 เขาได้สาธิตชุด "Russian Series" อันโด่งดัง ในปี 1976 คอลเลกชันจาก Ivanovo calico ซึ่งเป็นคอลเลกชันรวมในสหรัฐอเมริกา ญี่ปุ่น แคนาดา ฝรั่งเศส ยูโกสลาเวีย และอิตาลี จริงอยู่ที่การแสดงทั้งหมดเกิดขึ้นโดยที่นักออกแบบแฟชั่นไม่ได้มีส่วนร่วม
ในเวลานี้ Vyacheslav Zaitsev ถูกมองว่าต่างประเทศเป็นผู้นำแฟชั่นโซเวียต เขาได้รับฉายาว่า "Red Dior" ในสื่อตะวันตก ตามสิ่งพิมพ์ของเชโกสโลวะเกีย "Kvety" ใน "การทบทวนแฟชั่นเป็นเวลา 100 ปี" Zaitsev มีความภาคภูมิใจในแกลเลอรีภาพวาดบุคคลของศิลปินแฟชั่นที่โดดเด่น ชื่อของเขาทัดเทียมกับ Paul Poiret, Gabrielle Chanel, Christian Dior
นักออกแบบออกจากบ้านแฟชั่นเพราะภายใต้ระบบของสภาหลายระดับ มาตรฐานของรัฐ และอุตสาหกรรมแฟชั่น ความตั้งใจของผู้เขียนถูกบิดเบือน โมเดลล้าสมัยในการผลิตก่อนที่จะถึงมือผู้บริโภค Vyacheslav Zaitsev เริ่มมีส่วนร่วมในการศึกษา แนะนำผู้คนให้รู้จักกับสุนทรียศาสตร์ของเสื้อผ้า เขียน พูด และจัดงานแฟชั่นโชว์ ดึงความสนใจไปที่ประเด็นด้านแฟชั่น
หลังจากนี้ศิลปินเริ่มร่วมมือกับศิลปินป๊อปและละครยอดนิยม เหล่านี้คือ Magomayev มุสลิม, Tamara Sinyavskaya, Joseph Kobzon, Edita Piekha, Alexander Strelchenko, Alla Pugacheva, Lyudmila Zykina, Philip Kirkorov, "Time Machine", "Na-na" หลังจาก Fashion House Zaitsev ได้ย้ายไปที่โรงงานตัดเย็บแบบสั่งทำและเริ่มทำงานกับ Fashion House แห่งใหม่ ซึ่งเขาได้เป็นผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ในปี 1982 หกปีต่อมาเขาได้รับเลือกเป็นผู้อำนวยการ ต่อมา Fashion House กลายเป็น Fashion House สไตล์ยุโรปแห่งแรกในประเทศ และตั้งชื่อตาม Vyacheslav Zaitsev
โรงละครแฟชั่นมืออาชีพแห่งแรกในรัสเซียเปิดใน Fashion House โรงละครเริ่มประสบความสำเร็จในการเที่ยวชมเมืองต่างๆ ทั่วโลก ในปี 1996 Vyacheslav กลายเป็นประธานของ OJSC Moscow Fashion House Zaitsev ภายใต้การนำของเขา Fashion Laboratory and Model Agency เริ่มดำเนินการ
นักออกแบบแฟชั่นออกแบบเสื้อผ้าให้กับ Lyudmila Putina, Svetlana Medvedeva ผู้นำ ศิลปินชาวรัสเซียและนักกีฬา ในฤดูร้อนปี 2550 เขาเป็นหัวหน้ารายการทางช่อง One "Fashionable Sentence" ซึ่งเขาทำงานจนถึงกลางปี 2552
กิจกรรมสร้างสรรค์ที่สำคัญและระยะยาวของ Vyacheslav คือเครื่องแต่งกาย การแสดงฉาก และโปสเตอร์ละคร นักออกแบบได้สร้างเครื่องแต่งกายบนเวทีสำหรับการแสดงมากกว่าสองโหลในโรงละครในเมืองหลวง ต่อจากนั้น Zaitsev ได้สร้างเครื่องแต่งกายสำหรับละครเรื่อง "The Queen of Spades" ที่โรงละคร Maly นอกจากนี้เขายังสร้างเครื่องแต่งกายสำหรับการแสดงในโรงละครในเมืองอื่นๆ หลายแห่ง รวมถึงโรงละคร Hermitage Ballet Theatre ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
ตั้งแต่ปี 2009 Vyacheslav Zaitsev ดำรงตำแหน่งประธานคณะลูกขุนของเทศกาลแฟชั่นนานาชาติ "Provincial Style" ในเดือนมีนาคม 2013 เนื่องในโอกาสวันเกิดครบรอบ 75 ปีของปรมาจารย์ กลุ่มสำนักพิมพ์ Navona ได้เปิดตัวหนังสือของ Sergei Esin เรื่อง “Slava Zaitsev: Master and Inspiration” นักออกแบบแฟชั่นได้รับรางวัล "พลเมืองกิตติมศักดิ์แห่งปารีส" และ "พลเมืองกิตติมศักดิ์ของอิวาโนโว"
ในปี 2017 Vyacheslav Zaitsev มักจะเปิดการแสดงสำหรับฤดูใบไม้ผลิ-ฤดูร้อนปี 2018 ที่ Mercedes-Benz Fashion Week Russia คอลเลกชันของ Slava Zaitsev ออกมาในโทนสีแดงและสไตล์เรโทรช็อต นักออกแบบได้คิดทบทวนภาพเงาคลาสสิกของ Dior โดยเจือจางเทรนด์ของฝรั่งเศสด้วยศิลปที่ไร้ค่า: kokoshniks, ผ้าคลุมไหล่ Pavlovo Posad, เครื่องประดับพื้นบ้าน
รางวัลและการยอมรับของ Vyacheslav Zaitsev
เครื่องอิสริยาภรณ์บุญเพื่อปิตุภูมิ ระดับที่ 4 (2541)
Order of the Badge of Honor (14 พฤศจิกายน 2523) - สำหรับการทำงานที่ยอดเยี่ยมในการเตรียมและจัดการแข่งขันกีฬาโอลิมปิก XXII
เหรียญสำหรับ ความกล้าหาญของแรงงาน (1974)
เหรียญทหารผ่านศึกของแรงงาน (1983)
เหรียญทอง VDNKh (1983)
ศิลปินประชาชน สหพันธรัฐรัสเซีย (2006)
ชื่อกิตติมศักดิ์ "ศิลปินผู้มีเกียรติของ RSFSR" (11 กุมภาพันธ์ 2534) - สำหรับการบริการในด้านการออกแบบแฟชั่นและผลงานที่ประสบผลสำเร็จเป็นเวลาหลายปีในการส่งเสริมศิลปะการออกแบบเสื้อผ้า
ผู้ได้รับรางวัล State Prize แห่งสหพันธรัฐรัสเซีย (2539)
รางวัลประธานาธิบดีแห่งสหพันธรัฐรัสเซียสาขาวรรณกรรมและศิลปะ พ.ศ. 2546
ผู้ได้รับรางวัลรัฐบาลรัสเซียสองครั้ง (2552, 2553)
พลเมืองกิตติมศักดิ์แห่งปารีส
พลเมืองกิตติมศักดิ์ของเขตเทศบาล Shchelkovsky ของภูมิภาคมอสโก
นักวิชาการของ Russian Academy of Arts (2550)
เหรียญคำสั่งของ Ivan Kalita (ภูมิภาคมอสโก)
เหรียญ "เพื่อความศรัทธาและการบำเพ็ญตบะ" รัสเซียทั้งหมด การเคลื่อนไหวทางสังคมส่งเสริมการพัฒนาจิตวิญญาณของประชากร "เพื่อความเป็นรัฐและการฟื้นฟูจิตวิญญาณของ Holy Rus" (2015)
เสื้อเกราะของกระทรวงวัฒนธรรมแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย "เพื่อสนับสนุนวัฒนธรรมรัสเซีย" (2018)